Acerca de mí

Mi foto
México DF, Antarctica
escribana que estudió periodismo, ama el rock y sus músicas aledañas, así como la poesía y las relaciones tormentosas

agosto 30, 2013

JULIETA VENEGAS. CARLA MORRISON-ENJAMBRE. DÍA DE CAMPO ELECTRÓNICO-HUANCHACO... toquines ago 30 a sept 5, 2013.

porque el espacio en el papel nunca es suficiente...
las RECOMENDACIONES de la 
RUTA SONORA
agosto 30 a sept 5

JULIETA VENEGAS. MORRISON-ENJAMBRE.
DÍA DE CAMPO ELECTRÓNICO-HUANCHACO.


Julieta Venegas


Julieta Venegas: 
la fuerza de la sinceridad

Aunque casi 20 años han pasado desde que Julieta Venegas se presentara con tan sólo una caja de ritmos, un teclado y un acordeón, como La Milagrosa, la sensibilidad de aquella jovencita tijuanense sigue siendo esa misma que combina fragilidad con fuerza interpretativa, llena de ansiedad pero también de idealismo personal, jamás de banalidad. Aquí (1997) la arrojó al mundo llena de inquietudes musicales íntimas, de desamor y anhelo social, en una línea pop acústica con pocos antecedentes en México, que con el tiempo ha sido inspiración para cantautoras como Natalia Lafourcade o Carla Morrison. Gran disco fue Bueninvento (2000), poco recordado, pero de gran factura, quizá el más “roquero”. Después, quiso salir de la tristeza que envolvía esos álbumes. Venegas decía en esos días que dejaba atrás el estar sufriendo por lo que no pudo ser. Vino el (2003) y todo cambió. El impacto de ese disco, lleno de ambición y tonadas pop pegajosas, con un poco de inspiración electro-hip-hopera, la llevó más allá del ámbito estrictamente roquero e independiente (a pesar de estar firmada desde el inicio con la trasnacional BMG, ahora Sony), para beneplácito de su carrera y las grandes audiencias, aunque para la desaprobación de muchos rigurosos del rock local. Sin embargo, su carácter de compositora, instrumentista y cantante, jamás se ha perdido, y eso le permitió seguir teniendo respeto tanto en el lado del rock como del pop, con todo y sus desertores. Limón y Sal (2006) prosiguió en ese exitoso status de nivel internacional. La triada híper-comercial, con baladas a veces agraciadas, a veces complacientes, siempre amorosas, cerró con el MTV Unplugged (2008), disco en vivo con invitados varios, que la retrata en un momento de madurez, no como estrella pop ni como fenómeno comercial sino, por encima de todo, como músico.

Otra cosa (2010) pasó casi desapercibido, pues dedicó mayor energía a la gestación y nacimiento de su hija Simona, razón poderosa que a cambio le devolvió la profundidad de sus primeros discos. Tras saborear las mieles de la fama, siempre con una personalidad anti-estrellato, a pesar del triunfo comercial, siempre ha impedido ser engullida por el macro-aparato y sigue teniendo una “vida normal”. Quizá por ello, tras haberse probado a sí misma y a los demás, lo que es capaz de hacer, es que ahora suelta toda tensión.

Carátula Frontal de Julieta Venegas - Los Momentos
portada de Los Momentos

Así, llega a su sexto disco Los Momentos (2013) con mucha calma, como volviendo a su origen, pero también con la suma musical de lo antes realizado. Sin la inseguridad moza que teme mostrar su fragilidad innata, la cantautora suena muy sincera, sin ese tufo a producción que pide hacer algo “que pegue”. Y aunque no es de las que gustan reciclarse sino cambiar, vuelve cíclica a añorar eso que pudo ser. Permite a su naturaleza fluir, sin juzgarse a sí misma ni pretender. Paradójicamente, aunque se le oye melancólica y vulnerable, se le percibe más segura que nunca, afianzada a un estilo que sigue ganando seguidores en Sudamérica, Europa y Estados Unidos.

Menos acústica que en sus últimos dos álbumes, Venegas vuelve al piano magro, deja de lado el acordeón y enmarca sus añoranzas con ritmos electro pop, lo cual da un resultado interesante, pues el ritmo pareciera feliz, bailable, pero con letras que recuerdan tanto la violencia que se vive en México, como la alegría perdida, las historias que no volverán. La maternidad le hizo tocar tierra, y dicha transparencia está también en la producción. De trabajar siempre con el argentino Oscar Cachorro López, ahora lo hizo con el mexicano Yamil Rezc (Subdivisión, Hello Seahorse! Los Bunkers). Con su nueva dinámica familiar, estuvo más involucrada en la producción, al ir grabando todo en su casa-estudio. La intimidad del proceso es palpable, al mostrar más a una Julieta tal cual es, con sus obsesiones y miedos, pero también con una voz más suave y momentos de altura pop como Tuve para dar y Te vi, además de Vuelve (con el tacubo Rubén Albarrán y la chilena Anita Tijoux). En coros colaboran la citada Lafourcade y Ceci Bastida.

Notoria es la cercanía que tuvo en la pre-producción con los también chilenos Javiera Mena, Alex Anwandter, aunque no quedó nada de ellos en la mezcla final, salvo una bella colaboración posterior en video, con la primera y con Gepe: http://bit.ly/Z4dC9E . Sin duda, la canción que corona el álbum es la que lo anima, Los Momentos: eso que pudo ser y no fue, con una melodía hermosa, muy a lo chanson sesentera; importante colaboración es la del brasileño Jacques Morelenbaum (Tom Jobim, Caetano Veloso, Gal Costa) en arreglos de cuerdas, así como del ilustrador de The New York Times, Richard Haines, en el minimalista dibujo de portada.

Julieta Venegas vive un gran momento, que reconcilia su lado ultra-pop con el de la creadora independiente. Se le auguran muchos años de fructífera trayectoria. Mientras, presenta este disco en El Plaza (Juan Escutia 4, Condesa) el jueves 5 (21 horas, $350 a $550; casi agotado, pero pocos días antes suelen liberar boletos). 



BANDA DE TURISTAS. LOS AMIGOS INVISIBLES. LOS COJOLITES. FRANK ORRALL. CORROSION OF CONFORMITY. 
LOS VICTORIOS y + SKA. DISIDENTE. SKARRA MUCCI



VIERNES 30



Banda de Turistas

-- Rock bien planchado de todo color. De Argentina: Banda de Turistas. De México: Piluso, Sierra León, Lucas Trotacielos. Foro Alicia (Cuauhtémoc 91-A, Roma. 20 horas, $70). 


Los Amigos Invisibles




-- Viernes 30 y Sábado 31: de Venezuela, la gozadera que nunca termina con la fusión funk-rock-electro-caribeña de Los Amigos Invisibles. Plaza Condesa. 21 horas, $450 a $750. 









Frank Orrall

-- Frank Orrall de Thievery Corporation (live band), acompañado por Juan Carlos Reyna (ha trabajado al lado de Bostich + Fussible y de Tijuana Sound Machine), armarán el rave trasnochado pero efectivo. También: DJ Joe Bryl y Gilles Aniorte. Pasagüero (Motolinia 33, Centro). 22 horas, $200. 

-- Rock ameno y chistosito con Los Rayobacks. Pinchando: Dann Kalter. El Imperial (Álvaro Obregón 293, Condesa). 22 horas, $100. 


Skarra Mucci

-- Tarde-noche de reggae roots con el jamaicano Skarra Mucci, hábil para el reggae-hip hop-dancehall-soul-gospel. También, de México: Real Stylo, Ras Levi, Noondoman, Kaly Selectah, Charly Herb, Nacho Miller, Jaharon, Jah Command, Neska Dub, Pao Sensi Selektah, Back to Zion, Andread, Johny Rebel, entre otros. Roots (Tacuba 64, Centro). 17 horas, $180. 



-- Su servidora Pati Peñaloza estará seleccionando la música para poner a saltar a la concurrencia en La Pulcata (Insurgentes Sur 226, 3er piso, colonia Roma). 22 horas, entrada libre. 






SÁBADO 31


Carla Morrison
-- Dos fenómenos recientes del pop independiente actual mexicano: la miel de Carla Morrison y el rock retro-romántico de Enjambre, que sigue promoviendo su disco Huéspedes del Orbe. Invitados: los bonaerenses de Banda de Turistas. Palacio de los Deportes (Churubusco y Añil, Ciudad Deportiva), 19 horas, $200 a $600. 


Enjambre



















-- La ya veterana agrupación de punk-metal Corrosion of Conformity, de Carolina del Norte, le dará con todo a su furia agitadora de mata y slam a todo. Circo Volador (Calzada La Viga 146, colonia Jamaica). 20 horas, $540. 

-- De Guadalajara, el hardcore de Disidente; también: Tormentas. Caradura (Nuevo León 73, Condesa). 22 horas, $100. 






Los Cojolites

-- Los Cojolites en vivo: son jarocho bonito, de tradición, con fusión vocal melódica hacia otros ritmos costeños y mucha conciencia social. Teatro de la Ciudad (Donceles 34, Centro). 20 horas, $100 a $220. 

-- Ska fusión de la vieja escuela con Los Victorios, Radio Catoche, Radio Obrera, Cínicos Sinceros, Los Enfadodos. Alicia (Cuauhtémoc 91-A, Roma). 20 horas, $90.






La Torre de los Vientos
-- Día de Campo Electrónico Huanchaco: noche de electrónica selecta y clavada en un escenario inmejorable: con la selección de Jorge Bobadilla, Luis Clériga "Biz", DS RE, Brontis, Mim GF, NAAFI. Al término de la música, se podrá apreciar la instalación Huanchaco, en el monumento La Torre de los Vientos, el cual forma parte de la Ruta de la Amistad de los Juegos Olímpicos 1968, construida por el arquitecto uruguayo Gonzalo Fonseca (Periférico Sur, de norte a sur, enfrente del centro comercial Perisur). 14 a 18 horas, música. 18 a 22 horas: apreciación de la obra. Es posible llevar comida (habrá asadores encendidos). Entrada libre. (info y mapa: http://www.discotecaonline.net/web/?p=26585 ) 



ATENCIÓN
los eventos de Domingo 1 a Jueves 5 aparecerán hasta mañana sábado o domingo por la mañana. 
POR SU COMPRENSIÓN, GRACIAS








agosto 23, 2013

YO LA TENGO, SEMANA DE LAS JUVENTUDES, JONAS REINDHART... Toquines agosto 23 a 29, 2013..

porque el espacio en el papel nunca es suficiente...
las RECOMENDACIONES de la 
 RUTA SONORA 
agosto 23 a 29 

 YO LA TENGO. SEMANA DE LAS JUVENTUDES.
JONAS REINHARDT.
LA MALA RODRÍGUEZ. LAFOURCADE. 


Yo la Tengo

Los melómanos de a pie sonríen, los críticos arrojan confeti. De Nueva Jersey, visita hoy México por tercera vez Yo la Tengo, banda de culto que en 2004 deleitó a cientos de en el extinto Salón México, en ya legendario concierto; también estuvieron en el ya extinto festival Manifest 2007. Encabezado por el cantante y guitarrista Ira Kaplan y su esposa Georgia Hubley (batería y voces), este combo ha forjado su carrera al margen de los grandes reflectores, de forma digna, a través de un abanico que va del noise-rock al dream-pop más dulce. Con todo y ruido, su aura siempre ha sido más amable que malosa, cuyo impulso fundamental es la exploración, el gusto por la creación, de ahí que su vasta discografía sea ecléctica y multi-anímica.

Formados en 1984, su despunte llegó en 1993 con Painful, simbólico álbum de la primera época indie, hermanado con bandas como R.E.M., Sonic Youth, Guided by Voices, Mercury Rev y un largo etcétera noventero. Álbum cumbre es I can hear the heart beating as one (1997), seguido por And then nothing turned itself inside (2000), elegante e introspectivo. Con menor atención mediática, pero misma temperatura, sobresalen: el instrumental The sounds of the sounds of science (2002), el pop sofisticado de Summer sun (2003) y I’m not afraid of you and I will beat your ass (2006), donde volvió la distorsión inquieta. Tras el excitante Popular songs (2009), los reflectores indie han vuelto con Fade (2013), su treceavo trabajo.

En 30 años, YLT ha construido un lenguaje propio en torno a la guitarra melódica sin ser redundante. Y para refrescarse aun más, Fade es su primer disco no producido por Roger Moutenot (ha trabajado con ellos desde Painful), sino por el brillante productor John McEntire (Stereolab, Sea and Cake, Teenage Fan Club, Thom Ze, Trans Am, Fiery Furnaces, Broken Social Scene, Spoon, entre otros). Como es habitual en YLT, sus giros discográficos oscilan de lo intenso a lo suave, y ahora tocó lo segundo. La sutileza acústica permea el álbum con rica filigrana. Guitarras campiranas color pastel y corales sencillos pero agraciados, enmarcan la intimidad vocal de Kaplan; agridulces armonías invocan tanto al sol como a un patio trasero convertido en campiña. Sin descubrir ningún hilo negro, entre rugosas texturas, sencillos arreglos de cuerdas y mucha melancolía, construyen un álbum bonito, coherente y macizo, con influencias que van de Velvet Underground a Broadcast, pasando por Thurston Moore solista.

Con Yo la Tengo, la de hoy será sin duda una noche de alegría estética sin pedantes pretensiones. El Plaza (Juan Escutia 4, Condesa). 20 horas, $480 a $750. 



Anuncios Escénicos:
BLONDIE, PETER HOOK, JOAQUÍN SABINA, 
THESE NEW PURITANS, MUTEK-MX, 212-RMX

Esta semana se dieron a conocer atractivos conciertos (todos en Ticketmaster, salvo 212 y Sabina).

Los Tres
1. El espléndido festival 212-RMX, de acceso gratuito (septiembre 7, Paseo Chapultepec, Guadalajara), reveló gran parte de su elenco: Los Tres, Public Service Broadcasting, Los Amigos Invisibles, Bunkers, Dr. Krápula, Banda de Turistas, entre otros http://bit.ly/14SAkZ6 .





Peter Hook



2. El bajista inglés Peter Hook, con su grupo The Light interpretará los discos Movement (1981) y Power Corruption & Lies, de New Order, banda de la que formó parte, luego de integrar Joy Division, de la que también tocará algunos temas. Septiembre 30, Lunario.




Actress



3. El festival de electrónica y nuevas tecnologías MUTEK, cumple diez años en México y lo celebrará del 30 de septiembre al 6 de octubre, con finísimo cartel: Actress, Amon Tobin, DJ Rashad, James Holden, Kode 9, Matmos, The Field, Vessel, entre otros http://bit.ly/14tXtgb





Blondie





4. Blondie, legendaria banda new-wave-punk, además del Corona Capital estará en el Metropolitan (octubre 11), en el séptimo aniversario de la revista Warp; también, el electropop oscuro de White Lies, entre otros http://bit.ly/1eYs9Mq .









Joaquín Sabina



5. Joaquín Sabina vuelve a México en gira íntima, a ciudades inusuales en previas visitas. Octubre: Tijuana (17 y 18), Ciudad Juárez (23). Noviembre: Querétaro (6), San Luis Potosí (9). Por confirmarse, shows en Guanajuato (probablamente sea el 8 de Noviembre) y Veracruz. Hasta ahora, nada confirmado en DF.









These New Puritans



6. La tremenda agrupación inglesa These New Puritans (reseñada en este espacio el 9 de agosto: http://bit.ly/19ju4L5) actuará en El Plaza el 7 de diciembre.










GUSANA CIEGA + REBEL CATS + ELÁSTICOS + etc.
NOCHE DE CHICAS AGUERRIDAS.  MONSIEUR PERINÉ. MI REYNA.
BEAR MOUNTAIN. MARÍA y JOSÉ + MATILDA MANZANA. 

VIERNES 23


La Gusana Ciega
1. Ayer inició la Semana de las Juventudes en el Monumento a la Revolución, auspiciada por el Instituto Nacional de la Juventud (INJUVE). Conferencias, debates, teatro, danza. En la música, hoy sigue: Los Elásticos, Forastero, Sonido Gallo Negro. Mañana: La Gusana Ciega, Shenan, Le Baron, Románticos de Zacatecas. Domingo: Rebel Cats, La Banderville, Reyno y una banda sorpresa. 18 horas, acceso libre.


Las Navajas

2. Chicas aguerridas: Las Vinylators, Bloody Benders, Las Navajas, María Antonieta, Queen Crescent. Foro Alicia (Cuauhtémoc 91-A, Roma). 20 horas, $70. 

3. El electribal rasposo de María y José, en contraste con el electro-pop experimental y suave de Matilda Manzana. Bahía Bar (Tolsá 36, Juárez). 22 horas, entrada libre. 

4. El pop acústico, simpático, con ascendencia de cabaret, de Monsieur Periné. Lunario del Auditorio Nacional (Reforma y Marte). 20 horas, $400.




Bear Mountain


5. En acto en vivo, de Vancouver, Canadá, el dueto de electrónica fresquecita, de bases fuertes y detalladas, de Bear Mountain. En el room, estará pinchando DaBid Hernández (Ibero 90.9). Imperial (Álvaro Obregón 293, Condesa). 22 horas, $150. 





Jonas Reinhardt



6. De Brooklyn, la recomendabilísima electrónica espacial, hipnótica, de Jonas Reinhardt, proyecto de Jesse Reiner: experimentación análoga, atmósferas orgánicas, inspiración proveniente de Jean Michel Jarre, Tangerine Dream, entre otros. Cine Tonalá (Tonalá 261, Roma). $150. 







SÁBADO 24


Silverio


1. Su Majestad Imperial Silverio estrena el video de Perro, segundo sencillo de su disco Naylons (2013). En vivo, él mismo con Javier de la Cueva al piano, Paul Marmota y Senior Picante. Sinaloa 199, Roma. 22 horas, $150: "incluye disco-calzón en edición limitada", reza la elegante invitación.






Mi Reyna




2. Mi Reyna, recomendable proyecto naïve, acústico, volátil y soñador, presenta su segundo disco: Venga a nosotros Mi Reyna. Cine Tonalá (Tonalá 261, Roma). 21 horas, $100. 








MIÉRCOLES 29 




La "Mala" Rodríguez



1. El hip hop lleno de calle y deseo, de la española Mala Rodríguez. El Plaza (dirección citada). 20 horas, $300 y $450. 










Natalia Lafourcade




2. Natalia Lafourcade grabará una versión en vivo de su disco homenaje a Agustín Lara, Mujer Divina. Centro Cultural Roberto Cantoral (Puente de Xoco, puerta A, Xoco). 21 horas, $250 a $600 (muchas más recomendaciones: www.patipenaloza.blogspot.com).

agosto 16, 2013

JUAN CIREROL, FESTIVAL ROCK-CALAVERA, JAIME LÓPEZ, CAPITÁN PIJAMA... toquines ago 16 a 23, 2013.

porque el espacio en el papel nunca es suficiente...
las RECOMENDACIONES de la 
RUTA SONORA
agosto 16 a 23


JUAN CIREROL. FESTIVAL ROCK-CALAVERA. JAIME LÓPEZ. CAPITÁN PIJAMA. 

*  *  *  *  *


JUAN CIREROL:
de la oscuridad al mainstream 


Juan Cirerol

“Para mí, Cachanilla y flor de azar (sic) fue un año de fiesta: un avión del que ya me bajé para integrarme de nuevo a la sociedad”, dice muy serio pero con alta dosis de ironía, el cantautor de norteñas oscuras de Mexicali, Juan Cirerol, en diálogo sincero y despreocupado, en torno al polémico disco que editó en junio pasado de forma independiente, con distribución gratuita desde su sitio juancirerol.com. “Estuve viviendo un año en habitaciones de hotel, suites, planeando canciones; unas ya eran conocidas e incluso estaban ya editadas en versiones previas (Corrido de la desdicha, Varado en Guadalajara). Lo grabé en tres días. Me gusta trabajar así, entregar pronto. Como los lineamientos de la industria no te permiten hacer eso, quise darme ese lujo. Durante un año estuve haciendo de mí una superstición, mucho narcisismo, usando diferentes tipos de estimulación mental. Porque las drogas para mí no son drogas: son medicamentos. Así que me estuve curando a base de enfermedad, miedo y odio. Ahora estoy liberado y puedo convertirme en una estrella del pop”, remata con su socarronería habitual, a propósito de que hace dos días firmó con la disquera trasnacional Universal para editar discos de manera más formal, resultado que podrá escucharse hasta 2014. 

El siguiente en el trono

Hace un año, León Larregui, voz de la banda mexicana Zoé, vio por primera vez actuar a Cirerol, en el Cine Tonalá. Quien escribe, vio cómo el semblante de Larregui mutaba mientras Cirerol tejía sus desgarradas historias llenas de estupefacientes, melancolía, desfachatez, alegría, dolor y romanticismo, desde esa voz barítona que viene del infierno y suele expandirse, fiera, a través de su amplia caja torácica. El de Zoé estaba anonadado. Esa noche, éste le declararía su devoción; con suma de humor y certidumbre, le dijo que él era “el siguiente en el trono”, ante el azoro de un Cirerol orgulloso y desconfiado. Tras ello, Juan le abrió varios conciertos en su gira solista, y hasta grabó un cover a Souvenir, de Larregui. Sin embargo, para algunos ese trono de papel, construido por la noche y los camerinos, pareció empezar a deshacerse con la lluvia de la fama. La razón: la atrabancada edición de Cachanilla y flor de azar.

Cachanilla, odio y destrucción

portada de Cachanilla y Flor de Azar
Este disco dividió opiniones. Quizá se esperaba un paso adelante respecto de lo antes muy bien hecho en Ofrenda a Mictlán (2010) y Haciendo Leña (2012). Pero con el imprevisible y rebelde Cirerol, nada se mide con la misma vara. Los críticos nos desconcertamos. Sus fans lo adoraron. ¿Por qué? Porque la grabación, por parte de Esteban Crunchy López (Lost Acapulco, Los Infierno) técnicamente hablando, es deficiente. Porque aunque las composiciones, letra y armonías, son buenas, en su inconfundible estilo a voz, docerola y armónica, que cruza a Chalino Sánchez y el Tigrillo Palma con Rockdrigo, Johnny Rotten, Johnny Cash y los Beatles, aquí con letras más explícitas en torno a la cocaína, el cristal, las pastillas y hasta la heroína, sin perder su lado romántico, adolorido y existencial (“sé que es peligroso estar tomando todo el día, pero es que siento mucha simpatía, por el alcohol, la mierda, el odio y la apatía; soy anti-todo… ¡quiero estar muerto!”), el detenimiento interpretativo, el histrionismo que lo hace único, suenan aquí diluidos. Se oye apresurado, a veces muy descuadrado; con falta de dirección, sin visión de conjunto. La selección de tracks es azarosa y casi todo se oye fuera de control, salvo piezas como Amarte para llorar, Dónde está el corazón, Hablando de Daisy y El ochito de Chicali. Su espíritu de fuego permanece, pero el desbalance intranquiliza. Todo esto sonaría a desgracia, si no fuera porque tiene gran conciencia de lo hecho, y porque en vivo no ha perdido su toque. Queda esperanza. Tanto talento no podía acabar ahí.

El disco que viene: “bien chacaloso”.

Quien desde 2010 despuntó como compositor fuera de serie, con una pasión y honestidad poco vistas en su generación, lo tiene claro: “Cierro una etapa de discografía independiente; cierro ciclos filosóficos, espirituales y artísticos, para entrar a una etapa más profesional, con una Major. Salí de mi etapa ocultista, en que hice Cachanilla: mi aportación mágica al cosmos. Soy capaz de dejar cada una de mis personalidades en cada disco; estoy leyendo mucha psicología, y eso me ayudó a dejar atrás a Bill Cirerol, el güey que fui en Cachanilla… Pero no lo soy más. Ese disco fue un regalo para mi público, no para la prensa ni los medios. Fue una cosa muy punk. La verdad fue un cochinero (risas). Claro que a mis fans les gusta mi cochinero… Pero el que viene será uno muy bien pensado, bien grabado, con más recursos, más instrumentos. Será un disco de norteño en forma, con todo lo que he querido hacer siempre. ¡Un disco bien chacaloso!”. Y seguro así será, a decir de algunos demos que quien escribe ya pudo escuchar. Se augura algo poderoso, con composiciones y arreglos más ricos. Ya se verá si ocupa o no dicho trono.


LITTLE JESUS. CHARLIE MONTTANA. LOS CHIDOS (RODRÍGUEZ-LÓPEZ). ALFONSO ANDRÉ. FASCINANTES. PLASTICS REVOLUTION. 
PLAY & MOVIL PROJECT. GEPE. ELIS PAPRIKA. FIESTA VICE. SEMANA DE LAS JUVENTUDES. DHARMA + FRANKI3. 



Jaime López



1. El maestro Jaime López y su solitaria voz, con las incomparables letras de siempre, en show electroacústico. Foro del Tejedor (El Péndulo; Álvaro Obregón 86, Roma). 20 horas, $300. 







Little Jesus


2. Little Jesus, una de las bandas jóvenes más interesantes del momento, con toques de rock suave y electrónica, cumple un año de vida. También: Big Big Love. Imperial (Álvaro Obregón 293, Condesa). 22 horas, $100.

3. Rock pop sin muchas complicaciones con la banda Dharma, del DF, y el solista Franki3. Caradura (Nuevo León 73, Condesa). 22 horas, $100.



Charlie Monttana




4. El rock urbano y sucio de Charlie Monttana en Pasagüero (Motolinia 33, Centro). 

5. Poco agraciado su pop, pero con muchos seguidores: Los Daniels en El Plaza (Juan Escutia 4, Condesa). 20 horas, $300 y $400. 








poster de Los Chidos





6. Los Chidos, película de Omar Rodríguez-López (Mars Volta, Bosnian Rainbows), retrato desdichado de una familia mexicana. Al término de la proyección, en vivo, la banda stoner-psicodélica capitalina Apolo. Cine Tonalá (Tonalá 261, Roma Sur). 21 horas, $100.










SÁBADO 17

Los Fascinantes



1. De Querétaro, con un rock ligeramente seguidor del trabajo de Enjambre, Los Fascinantes. Casa del Lago (2ª sección del Bosque de Chapultepec). 14 horas, entrada libre. 



Alfonso André





2. Alfonso André y su propuesta solista, no sólo detrás de la batería, sino cantando con suave voz. Caradura (Nuevo León 73, Condesa). 22 horas, $150.

3. Rock bonito, potente, muy bien armado, con The Plastics Revolution. Imperial (Álvaro Obregón 293, Condesa). 22 horas, $100. 









Play & Movil Project




4. Electrónica sabrosa, pop cálido, veraniego, con Play & Movil Project y Fuego! Pasagüero (Motolinia 33, Centro). Antes de las 22 horas, $50; después: $100. 








Pachuco José


5. Sábado 17 y Domingo 18. Dos días de Rockabilly y surf nacional e internacional: Festivalazo Rockalavera para recordar a Elvis Presley, en dos sedes. 

-- Sábado: De Los Ángeles, California, el sonido Wild Records swing and roll, de Pachuco José. De México: Los Gatos, The Dorados, The Pardos, Los Lunáticos, Black Valiants y Los Wild Cats. La Faena (Venustiano Carranza 49-B, Centro Histórico). 19 horas, $150. 

-- Domingo: Los legendarios Locos del Ritmo, Nycotina, Black Jacks, Los Golosos, Los Cromados, Los Mostros, Santísimos Snorkels. Explanada de la Delegación Iztacalco (Río Churubusco y Té, colonia Ramos Millán; metrobús Iztacalco). 12 horas, entrada libre.




DOMINGO 18


Capitán Pijama

1. Dentro del ciclo El tianguis regresa al Museo,  el Capitán Pijama (Jesús Bojalil), legendario músico experimental que desde los años 70 ha incursionado en la electrónica y la locura cósmica. Fue el primero en integrar una banda con Illy Bleeding. Museo Universitario del Chopo (Enrique González Martínez 10, Santa Ma la Ribera). 18 horas, $50 (estudiantes, maestros, INAPAM: $30). 

2. Electropop buena onda con Odisseo. Foro del Tejedor (Álvaro Obregón 86, Roma). 13 horas, $150. 





JUEVES 22


Gepe



1. El pop edulcorado, extraño, romántico y hipstercillo del chileno Gepe. Lunario (a un costado del Auditorio Nacional). 20 horas, $230. 









The Growlers



2. Quinto aniversario de la revista Vice (sólo con invitación, siguiendo las dinámicas de sus redes sociales). De Los Ángeles, el rock psicodélico de The Growlers. De acá: Juan Cirerol,  Pablito Mix, DJ Dlink. La Maraka (Avenida Eugenia 410, Narvarte). 








3. Elis Paprika y su rock fiero, femenino, enamorado. También: Sierra León. Caradura (Nuevo León 73, Condesa). 22 horas, $100. 










Jumbo




4. Inicia la Semana de las Juventudes en el Zócalo capitalino, que promete un gran elenco de rock actual (a detallar en la próxima Ruta Sonora). Sólo el jueves 22: Jumbo, Bengala, Monocordio, Niña. 18 horas, acceso libre.