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México DF, Antarctica
escribana que estudió periodismo, ama el rock y sus músicas aledañas, así como la poesía y las relaciones tormentosas

marzo 19, 2013

crónica POST VIVE LATINO 2013


porque el espacio en el papel nunca es suficiente... 
crónica del Vive Latino 2013
(15, 16 y 17 de marzo)



Post Vive Latino 2013: 
la música late por sí misma


Damon Albarn // foto: Toni François // tono.tv
“¡Tú eres en mi alma, México. Noche Fantástico!”, gritó conmovido el londinense líder de la banda de britpop Blur, Damon Albarn, la noche del sábado, en uno de los momentos más emotivos del Vive Latino 2013, al que acudieron 210 mil personas los días 15, 16 y 17 de marzo en el Foro Sol. Momento simbólico en el que una banda inglesa relevante en la historia reciente de la música es la invitada a nuestra fiesta local cantada en español. No olvidemos que hace dos décadas los festivales bien estructurados aún solían ser terreno de angloparlantes a los que a veces nos “daban chance” de asistir. Ahora el público y la mano de obra que hace posible montar festivales de esta magnitud, estamos a un nivel similar y eso es un orgullo como escena. Lejos de ver como intrusos a un festín “latino” a Blur, Tame Impala, Yeah Yeah Yeahs, Silversun Pickups (y Morrissey, aunque haya cancelado), es para sentirnos bien el que en su género, figuras como Panteón Rococó, Nortec Collective, Fobia, Porter, Natalia Lafourcade o Los Ángeles Azules, generen una música de calidad y furor similar, capaz de concatenar corazones, vivencias, recuerdos. A nivel global, quizá sea ésta la primera edición que pone al Vive Latino en el mapa de los más conocidos festivales internacionales (ejemplos similares: Primavera Sound en España, Lollapalooza en su versión chilena).

La desbordada cantidad de bandas, así como un público hace lustros respetuoso con el rock de misma habla, tienen vida propia y rebasan ya a las empresas organizadoras. La música late por sí misma, y el Vive es una respuesta: sólo pone los tinglados para cada año medir el pulso del rock de su momento, generado en los escenarios mismos o en la red.

Punto a favor fueron los camiones RTP que en la salida transportaron a la gente hacia nueve rutas (obra del Injuve). Puntos en contra siguen siendo los embudos de acceso al escenario principal, así como el abusivo precio en alimentos y bebidas.


Viernes 15


Karen O (YYY's) // foto: Marvin

Llenos de distorsión y buen humor, los YYYs coronaron la noche, con una de sus mejores actuaciones en México. Karen O, Nick Zinner y Brian Chase eligieron gran repertorio (setlist: http://bit.ly/ZY6AVQ ), entre el cual tocaron 3 temas de su próximo disco Mosquito. Cantos, saltos y gritos, fueron lo más alto del viernes.

El deep house de los  londinenses de Underworld lució mucho menos de lo esperado, sólo para clavados ravers de los años 90, con un público ya cansado.





Bosnian Rainbows // foto: Raúl Ramírez (mehaceruido)

Deslumbrante, Bosnian Rainbows (Omar Rodríguez-López y Teri Gender Bender), con su dark-prog-wave; un sonido harto original, distinto a lo que han hecho cada uno en Mars Volta y Les Butcherettes, respectivamente. Con secuencias, teclados análogos y baterías debajo, los requintos del primero fueron impecables, como acostumbra; y el performance de la tapatía, rarísimo e inquietante.


Juan Son (Porter) // foto: Chino Lemus

Japandroids (Estados Unidos): correctos, nada fuera de serie. De México: buena respuesta al regreso de Porter con el maravilloso pop de fantasía que los hizo brillar desde 2005 (aunque se ve difícil que vuelvan a despegar). Luego, el carisma rocanrolero de Tex Tex partió la tarde con su country-blues agrario, así como hicieron las norteñas maloras de Juan Cirerol, quien dio un show más profundo y sentido que desmadroso, muy bonito. También: el punk mienta-madres contra el poder y la iglesia, de De Nalgas, desde la Aragónel pop enamorado, muy bien interpretado, de los zacatecanos de Enjambre; el rocanrol retro y amable de Comisario Pantera; la finísima fusión corrido-electrónica de Centavrvs; con Rodríguez-López de invitado, el hard rock de Apolo; la simpatía rocanrolerilla de Los Románticos de Zacatecas



Los Punsetes
De España, el pop soñador de Love of Lesbian y el  interesante performance estático de Los Punsetes (lástima de sonorización).  Los bonaerenses de Banda de Turistas, que en álbum suena muy bien, en vivo resultaron ser muy aburridos y sin chiste. Los Amigos Invisibles (Venezuela) y Auténticos Decadentes (Argentina) hicieron bailar sin fin con su bailongo predecible. Total: 65 mil asistentes.





Sábado 16


Kevin Parker (Tame Impala) // foto: Chino Lemus
Enfebrecida comunión logró Blur al iniciar su gira 2013 en México, con un repertorio muy para fans (setlist: http://bit.ly/WTwzkN tanto con  temas aptos para el brinco como para las intensas atmósferas: metales, conjuntos corales, y sus cuatro integrantes originales, reagrupados en 2009: Albarn, Graham Coxon, Alex James y Dave Rowntree). Albarn desparramó sus dotes de frontman con una bella voz grave, así como bajando varias veces a cantar al ras del público, con saludos de mano a cientos de menores de 25 años. Tocaron los mismos temas que en El Plaza la noche anterior. Con gran maestría, dejaron patente su vigencia y jovialidad, sin nada de nostalgia y con un sonido absolutamente actual.

Nada atrás quedó la tremenda neo-psicodelia de Tame Impala (Australia), combo que demostró su disciplina instrumental e interpretativa con creces; lástima que tocaron menos tiempo del esperado, ya que su frontman Kevin Parker dijo estar enfermo, y haber estado devolviendo el estómago toda la mañana. Sin embargo, ello no se notó y dieron rienda suelta a la pachequez cósmica de sus despampanantes temas.

Los Ángeles Azules // foto: Mario Castillo

De México, Los Ángeles Azules partieron plaza con una asistencia de 30 mil personas al escenario secundario, con una cumbia perfectamente bien ejecutada, con invitados como Jay de la Cueva en guitarra y voz, así como Ximena Sariñana, quien no fue muy bien recibida. 




Alex Lora // foto: Fernando Aceves
Por su parte, Carla Morrison fue lo más anticlimático: cursi y colgado, en horario estelar, con todo y mariachi, chongo, haciendo a las quinceañeras llorar. El Tri, siempre leyenda, siempre coreado, con un Alex Lora ya bastante cascado pero indudable y tremendo maestro del escenario. Fobia  tuvo un desempeño notable (ahora con Federico Fong y en el bajo y Mauricio Clavería en batería), y con Pato Machete así como Miki Huidobro y Tito Fuentes de Molotov como invitados en un tema, armaron un rap-rock harto explosivo, además de sus éxitos pop de rigor. 


la Mala Rodríguez // foto: Raúl Ramírez


También: el electro-tribal-conceptual (con visuales artísticos de Carlos Salinas de Gortari siendo acribillado en animación bizarra) de Los Macuanos,; el hardrockblues atascado de Yokozuna; el fino jazz-pop de Sonido Landon, con Torreblanca de invitado; el electro-funk-rock de Dapunto Beat; la selección tropical-electrónica de Toy Selectah; el revoltijo rock-electro-norteño de A Band of Bitches. De España, el hip hop tanto de la Mala Rodríguez como de los Violadores del Verso. De Chile, el electropop de bastante buena factura de Alex Anwandter y el indie bonito y acústico de Camila Moreno






Jonás (Plastilina Mosh)  y Puxi (De Nalgas) // foto: Toni François

Interesantes fueron los "palomazos Indio", que en un escenario pequeño, conjuntaron a Amandititita con Camilo Lara (IMS) y Flavio Cianciarulo (Fabulosos Cadillacs); a Tex Tex con Alex Lora y El Haragán ("reunión histórica", dijo Lora divertido) y a De Nalgas con Paco Ayala de Molotov y Jonás de Plastilina Mosh. También estuvieron buenos los palomazos en la carpa Cabo San Roque, con escenografías/instalaciones sonoras de fondo, entre las que destacó la actuación de Austin TV con Alejandro OtaolaTotal: 70 mil asistentes.






Domingo 17

Vicentico y Flavio Cianciarulo (Fabulosos Cadillacs). foto: Toni François







En el día guapachoso del Vive, Los Fabulosos Cadillacs lucieron cansados (sobre todo Vicentico), pero el público los veneró con fe ciega, al casi cerrar el escenario principal de forma apoteósica, más por el recibimiento  de la gente, que por su desempeño: correcto, mas no espectacular.   Aun así, fue imposible no bailar y corear a lo grande, sus himnos reggae-rocksteady-cumbia. 












Missael de Panteón Rococó // foto: Toni François



De México, la fusión ska de los consentidos chilangos del  Panteón Rococó generaron terremotos con su ritmazo y compromiso social; el salto y los coros masivos ponían chinita la piel.
Bostich & Fussible, de Nortec Collective, siempre innovando en tecnología, show y arreglos, cerraron magníficos con su electro-norteña; trompeta, tuba, acordeón en vivo, e invitados como el cantante de Los Ángeles Azules, con quienes tocaron una original versión de "Cómo te voy a olvidar". 

El regiomontano Celso Piña, conocido como el  "rebelde del acordeón", puso a bailar con su cumbia rebajada, descendiente de la cumbia sampuesana de Colombia, aunque en realidad sonó muy mal y descafeinado, con un sonido "chiquito", pocos instrumentos, cantos desafinados y coros sin mucho control; una pena.



Li Saumet (Bomba Estéreo) // foto: Chino Lemus

Por su parte, arrancaron sonrisas: el indie vetarano de Silversun Pickups (Estados Unidos), el punkska alocado de Ska-P (España), la cumbia chilena (de sonido particular, con muchos metales y ritmo acelerado) de Chico Trujillo, el funk-electro-cumbia-champeta-reggae de Bomba Estéreo (Colombia),  la fusión francesa-sonera-peruana de Chicha Libre (EU), el pop brilloso de Gepe (Chile), el folk-pop buena onda de Corizonas (España). 

Fermín IV y Pato Machete // foto:  Chino Lemus



Más de México: Pato Machete sorprendió al llamar al escenario como invitados a sus ex compañeros de banda en Control MacheteToy Selectah en un tema y en otro Fermín IV junto con Celso Piña).  





Natalia Lafourcade // foto: Chino Lemus


Natalia Lafourcade dedicó "Derecho de nacimiento" a Enrique Peña Nieto, exigiendo haga que las cosas cambien en el país; con un finísimo ensamble que incluyó metales adicionales, siguió recordando a Agustín Lara con su deliciosa voz e invitados varios como Meme de Café Tacvba e Ismael de Los Daniels. 





Tony Cuchillo  de Los Cuchillos // foto: Toni François

Arreola + Carballo, muy bueno con su fusión funk-poesía, tanto en español como en nahuatl. El blues de Real de 14, con el maestro José Cruz, apasionado y poético como él sabe bien hacer. La Naftalina del también artista plástico, cronista y escritor Federico Arana, emocionó a unos cuantos, pero decepcionó un poco con sus viejos covers a temas cincuenteros del rock. Divertidísimo el combo triple que abarcó al punk de Los Viejos, el  surf-garage de Los Cuchillos (de Costa Rica) y el spaghetti western-garage-surf de Twin Tones, los cuales hicieron que de pronto la Carpa Danup se convirtiera en el Foro Alicia. Por otros lados, más vislumbre con el pop sencillo pero dulce, triste y agraciado de Le Barón; el sonido gitano-medio-oriental renovado de Liber Terán, cada vez mejor ensamblado y exquisito, la fusión son-jarocho-reggae de Los Aguas Aguas, con invitados como Paco Barrios y Armando Vega-Gil de Botellita de Jerez, así como un un decimista, que emanaba extraordinarios versos en contra de los poderes que afectan al país. Proveniente como de otra época escena y dimensión, sorprendió Jovanotti (Italia) con su fino funk-pop-rap: muy simpático, además de cantar y bailar enloquecido, recitó versos dedicados a México, que había elaborado esa misma mañana. 
Total: 75 mil asistentes. 








marzo 14, 2013

VIVE LATINO 2013 (previo).


 
 
VIVE LATINO 2013: 
CADA VEZ MENOS FRONTERAS.


 
Blur
 
 
Quizá lo más interesante del Festival de Cultura Iberoamericana Vive Latino 2013 sea mirar hacia atrás y notar cómo era la escena musical en México en 1998, cuando fue su primera edición, en comparación a cómo es ahora. Este festival nació tras una década aproximadamente, de que el público local comenzara a dejar de ver con desdén al rock hecho en nuestro país, como ocurría en los años 80 e inicios de los 90. Tras tres décadas de “satanización” al rock, el público empezó hace unos 20 años no sólo a aceptar y disfrutar de las bandas mexicanas, sino a formar las suyas propias. La escena empezó a crecer. Los foros independientes no crecieron tanto en número, pero ahora es tanto el entusiasmo, que uno puede armar un toquín en algún foro no tan conocido, y siempre habrá público. 
 

Underworld
 
A la par, la industria dio un vuelco. El ciudadano intercambio digital desplazó la venta de discos, y el ingreso para el músico ya no estuvo en las regalías sino en los conciertos: por ello éstos encarecieron, a modo de intercambio. Entre iniciativas independientes mexicanas que han producido festivales de diversa índole en la última década, y los ejemplos internacionales festivaleros, en donde gracias al mundo globalizado, el idioma y los géneros musicales como antigua división casi han desaparecido, las grandes y jóvenes audiencias fueron sintiendo como cotidiano todo este cambalache. La estandarización tecnológica ya permite que no haya mucha diferencia en sonido y los creadores de habla hispana hace mucho que apuestan por ser mejores músicos. 
 
Si bien lo global también provoca que a las bandas que nacieron hablando español, les dé por cantar en inglés (no deja de ser absurdo), inimaginable habría sido en otros tiempos tener en un festival de producción mexicana, de “invitados”, a figurones históricos como los ingleses Blur y Underworld, o a estelares contemporáneos como los Yeah Yeah Yeahs (Estados Unidos) o Tame Impala (Australia), rodeados por bandas que cantan en español, de toda latitud, populares más gracias al ciberespacio que a los medios “tradicionales”. Todo esto habla de cómo la música, el público y la producción local ya se hallan más a nivel internacional. Esto obliga a sus organizadores a estar a la altura en los detalles. 
 
 
 
Cancela MORRISSEY
Ya sólo 3 días de fiesta

 
Boletín de Cancelación de Morrissey
 
 
 
 
Iban a ser cuatro días de fiesta, pero de última hora Ocesa confirmó la cancelación del británico Morrissey, quien iba a actuar hoy jueves. Los grupos que tocarían hoy, Enjambre, Centavrvs y Pegasvs (ahora Svper), serán reprogramados el viernes (Enjambre 10 pm en Carpa Danup, Pegasvs 2:20 pm escenario Unión Indio, Centavrvs 2pm Escenario Indio). Reembolsos a partir del 18 de marzo, en la taquilla donde se adquirió el boleto. Canjeos para ver a estas tras bandas el viernes: Jueves 14 de 2 a 8 pm (sujeto a disponibilidad).
 

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 EL FESTIVAL DEBE CONTINUAR
 
 
Con 126 grupos, seis escenarios y una carpa de cine (Ambulante), acá las recomendaciones (no exhaustivas) de la Ruta Sonora, por día. 
 
 
 
VIERNES 15 
 
 
Yeah Yeah Yeahs
 
Encabeza el punk-pop de los YYY’s y la electrónica viajadora de Underworld. De Canadá, los fresi-inflados de Japandroids
 
Bosnian Rainbows
 
 
 
 
 
De México-Estados Unidos: Bosnian Rainbows (Omar Rodríguez-López, ex Mars Volta, y Teri Gender Bender, de The Butcherettes). Estallido asegurado.
 
 
 
 
 
 
Porter
 
De México: el regreso de Porter; recientes: Juan Cirerol, De Nalgas, Apolo, Comisario Pantera, Los Románticos de Zacatecas, Bengala; veteranos: Los Jaigüey, Estrambóticos, Salón Victoria, Tex Tex, Armando Palomas, DLD
 
 
 
 
 
 
Los Punsetes
 
 
 
 
De Argentina: Sr. Flavio, Banda de Turistas, Auténticos Decadentes. De Venezuela: Amigos Invisibles. De España (muy buenos ambos): Los Punsetes, Love of Lesbian
 
 
 
 
 
SÁBADO 16
  
Tame Impala
Mero arriba, reagrupados en 2009, acercándose al lugar "de culto" que sólo pueden dar los años, el maravilloso cuarteto Blur con sus integrantes originales y su encanto britpop: el Vive va a estallar. No muy atrás, el brillante combo neo-psicodélico Tame Impala
 
 
Los Macuanos
 
De México: recientes, Los Macuanos, Sonido Landon, Flip Tamez, Band of Bitches, La Banderville, Odisseo, Flip Tamez, Carla Morrison, Los Daniels, Memory Man, Yokozuna, Dapuntobeat, Dj Aztek; veteranos: El Tri, Fobia, Víctimas del Dr Cerebro, Toy Selectah, Los Ángeles Azules, Sussie 4, Joselo, División Minúscula
 
 
La Mala Rodríguez
 
 
 
 
De España: Los Violadores del Verso, Dorian, La Mala Rodríguez, Mompox. De Chile: Alex Anwandter, Camila Moreno. Colombia: Puerto Candelaria. Uruguay: Franny Glass. Puerto Rico: Cultura Profética
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
DOMINGO 17
 
 
Los Fabulosos Cadillacs
Encabezan el combo argentino Fabulosos Cadillacs y el dúo tijuanense de Nortec: Bostich & Fussible
 
 
Bostich & Fussible
 
 
 
 
 
Más de México: recientes, Natalia Lafourcade, Líber Terán, Le Barón, Sonido Changorama, Arreola + Carballo, Los Aguas Aguas, Nabuzenko, Balkanbeats. 
 
 
 
 
 
 
 
Naftalina (en los años 70)
 
 
 
 
También de acá: todo un combo clásico e histórico, formado en 1975: Naftalina, con el músico, cronista y artista plástico Federico Arana. También, Real de Catorce, con el gran José Cruz. También, para triturar el piso a saltos: Panteón Rococó
 
 
 
 
 
 
 
 
Él mató a un policía motorizado
 
 
 
Chile: Chico Trujillo, Gepe. Argentina: Él mató a un policía motorizado. Uruguay: El Cuarteto de Nos. España: Ska-P. Estados Unidos: Chicha Libre. Costa Rica: Los Cuchillos. Colombia: Bomba Estéreo. 
 
 
 
 
 
 
 
 
Foro Sol. Viernes a domingo: de las 14 horas a la medianoche; abono: $1400; por día: $600. Detalles y horarios: www.vivelatino.com.mx
 
 
 

marzo 08, 2013

la HH Botellita de Jerez sigue viva. Primus, Pink Martini, Alterna Jazz... toquines Marzo 8 a 14


porque el espacio en el papel nunca es suficiente...
las RECOMENDACIONES de la
RUTA SONORA
marzo 8 -14



BOTELLITA DE JEREZ. PRIMUS. 
PINK MARTINI. ALTERNA-JAZZ

Armando Vega-Gil y Paco Barrios. Detrás, un cuadro de Sergio Arau // foto: Pati Peñaloza

La HH Botellita de Jerez sigue viva 

(entrevista con Armando Vega-Gil y Paco Barrios "El Mastuerzo")

Botellita de Jerez sigue viva, afirman Armando Vega-Gil y Paco Barrios “El Mastuerzo”, es decir, dos terceras partes de la original banda de guacarrock creada, desbandada y rearmada en varias ocasiones, de 1983 a la fecha. La aclaración surge luego de que a las 2 de la madrugada del lunes, el también fundador Sergio Arau dio “por muerta” a la banda en un comunicado a través de la cuenta oficial de Twitter de Botellita, al afirmar que otra agrupación con ese nombre, de no estar los “tres ingredientes originales, no es Botellita de Jerez” sino una “versión genéticamente alterada” a la que se le sigue “manteniendo con vida artificialmente” (comunicado completo: https://twitter.com/botellitadjerez/status/308493363500433408 )

Arau les acusó de “engañar a los fans aprovechando el ruido” que el trío generó al trabajar los últimos 13 años, reunidos de nuevo. Todo esto, a un mes de que la banda cumpla 30 años. Quien escribe llamó a Sergio, que vive en Los Ángeles, para que ampliara la información, pero el también artista plástico y cineasta se negó a hablar: “todo lo que tenía que decir ya está en el comunicado”. Así que para frenar la confusión, Vega-Gil y Barrios hablaron con la Ruta Sonora

Botellita no le pertenece a nadie 

Botellita. Días de amistad

El hecho que detonó aquel comunicado, es que hoy viernes, bajo el nombre de La HH Botellita de Jerez, Armando y Paco, junto con Rafael “el Señor” González y Santiago Ojeda, quienes continuaron el camino de esta banda, tocando de 1989 a 1998, ofrecerán hoy al norte de la ciudad un toquín casi íntimo, sin alcances “comerciales”. De lo poco que alcanzó a decir Arau a este espacio, es que “le hubiera gustado que le avisaran”. Sin embargo, esto no habría sido posible, pues las diferencias ya eran fuertes desde noviembre de 2012. De hecho, desde diciembre éste ya había dicho tajante a Vega-Gil que no quería seguir. Por ello ya daban por hecho que el trío no existía más. Pero no todo es “guaca-novela”. Lo interesante es que se avecina una etapa con aires renovados en composición e interpretación. Aun así, ambos pidieron dejar en claro ciertos puntos. 

Vega-Gil: “Sergio decía sentirse limitado. Tras muchos roces, un día sólo explotó y dijo a Paco: ‘ya no te soporto’, pero no dijo las razones. Ha sido desconcertante porque ya teníamos compuestas canciones nuevas y muchos planes”. Barrios: “Para mí es una traición. Antes le dije que si lo había ofendido, ofrecía disculpas y sólo dijo ‘lo voy a pensar’. Ya no supimos más. No tiene derecho a decir que Botellita no existe si no está él. La propiedad legal es de los tres. Pero Botellita no le pertenece a nadie, ni a nosotros; ya es de la gente que se ha apropiado de las canciones. Tampoco tiene derecho a desacreditar a González y Ojeda, pues ellos ayudaron a reivindicar el nombre y las rolas de la vieja Botellita, de modo que no fue olvidada en los 90. Amo a Sergio y le pido que vuelva a tocar con nosotros. Ya habíamos tocado los tres con González y Ojeda en el Teatro de la Ciudad (mayo 2011) y sonamos muy bien. Creo que a Sergio le molesta que le pidan canciones de la otra Botellita, así como la participación de ellos dos”. 

La frescura que vendrá en lo musical 


El cartel de la actuación de hoy; en medio: el Señor González y Santiago Ojeda
¿Será que Sergio siempre se ha sentido el creador del grupo y que le “roban” su proyecto? AVG: “Él siempre siente que le roban ideas; ha acusado a varios de ello. Pero no es así. Siempre hemos sido un triángulo equilátero: los tres cantamos y componemos. No nos estamos ‘aprovechando’ ni engañando a la gente. Tenemos derecho de piso: Paco y yo llevamos 30 años partiéndonos el hocico, dando vida a esta banda; también somos Botellita y necesitamos seguir tocando, vivimos de esto. Aun así, nos volveremos a llamar La HH Botellita de Jerez: la gente sabe que el concepto es otro; tocaremos las rolas clásicas, pero también del Forjando Patria (1994) que muchos piden. González y Ojeda son muy buenos músicos; ellos y Paco son productores: tienen una experiencia de control, planeación, cabroncísima, lo que nos hará estar en otro nivel”. Dijeron tener seis canciones nuevas, y que la idea es tener un disco a fines de 2013; adelantó que una se llama No pinches mames, otra Estoy ardilla; otra hablará del problema del maíz en México y otra parodiará “el que ya estemos viejitos”. 

AVG: “Es como iniciar una nueva banda. Nos costará mucho; ya nos cancelaron shows porque no estará Sergio. Pero me esperanza la frescura que ahora tendremos en lo musical, lo cual ya estaba muy agotado. Las limitaciones de Sergio en la guitarra sí llegaron a ser un problema...”. Barrios: “A mí me encanta empezar algo nuevo, sonar diferente, hacer arreglos al viejo material. Yo me quiero morir tocando con Botellita”. 

La HH Botellita de Jerez actúa hoy en el Auditorio Alejo Peralta del Centro Cultural Jaime Torres Bodet (Wilfrido Massieu s/n casi con Av. Politécnico); 19 horas, $50 (estudiantes, maestros, INAPAM: $25). 


MYKKI BLANCO + PARQUET COURTS, 
SPEEDCAT + JAZZ BASURTO, TURISAS, ZEHEL, AMIRALI, LACUNA COIL, LOS CORONAS, 
JOAQUÍN GARCÍA & THE LOCAL UNIVERSE, 
TRAVESÍA CELTA, MEXICAN DUBWISER, 
LOVE OF LESBIAN, MIKE STERN BAND



VIERNES 8


Descartes a Kant
1. El maravilloso combo tapatío Descartes a Kant, con su ruido agradable y su desatino ingenioso. Imperial (Álvaro Obregón 293, Condesa). 22 horas, $100.

2. El ciclo México Indie presenta a Mykki Blanco y Parquet Courts, antes de tocar en el festival NRMAL (a ocurrir este fin de semana en Monterrey). Mykki Blanco es el alter ego de Michael Quattlebaum, rapper, poeta y actor de gran flow y agresivas letras (ha colaborado con A$AP Rock, Araab Muzik y Gang Gang Dance. Parquet Courts (Brooklyn) por su parte le dará a su punk-rock animoso. Auditorio Blackberry (Insurgentes y Aguascalientes, Condesa), 21 horas, $346. 


Turisas
3. Turisas desde Finlandia: folk-metal combinado con power-metal y metal sinfónico; voces de lija agresivas; guitarra tradicional con violín eléctrico y teclados. Circo Volador (La Viga 146, colonia Jamaica; metro Jamaica); 20 horas, $487.

4. Experimentación y psicodelia con Zehel, de la ciudad de México. Improvisación y tinieblas del subconsciente estarán presentes. Presentan su primer disco El Pueblo Piña, donde las guitarras eléctricas suenan entre flautas, cítaras, sintetizadores y saxofones. Cine Tonalá (Tonalá 261, Roma). 22 horas, $100

5. El DJ y productor inglés Amirali, con sus deliciosos beats deslavados en Live Act, pondrá a tono el Disco Club-310 (Puebla 310, Roma). 22 horas, $200. 


Lacuna Coil

6. La banda italiana Lacuna Coil celebra 15 años de ejecutar el metal progre-gótico-sinfónico, con más toque fresón que oscuridad mugrienta. Plaza Condesa (Juan Escutia 4, Condesa), 20 horas, $600 a $700.

7. Noche de Selectors Boutique, en esta ocasión al más puro estilo banger (rock-disco-electrónica) con el selector Speed Cat. Calentando pista: Jazz Basurto. Terraza del Centro Cultural de España (Guatemala 18, Centro; tras Catedral). 21 horas, entrada libre. 


Omara Portuondo y Regina Orozco
8. La belleza vocal de la cubana Omara Portuondo y la mexicana Regina Orozco; bonito concierto en torno al Día Internacional de la Mujer. Faro de Oriente (Calzada Zaragosa s/n, colonia Fuentes de Zaragoza), 18 horas, entrada libre. 



SÁBADO 9

Ariel Pink

1. Festival NRMAL en Monterrey, Nuevo León, con una gran selección de artistas independientes de frescas propuestas. Lo más hipster de lo hipster. Los showcases iniciaron desde el miércoles 6 hasta el domingo 10, pero el show fuerte es el sábado. Entre muchos otros: Ariel Pink's Haunted Graffiti, Brujería, Twin Shadow, Sky Ferreira, Mykki Blanco, Banda de Turistas, San Pedro el Cortez, Las Robertas, 60 Tigres, Maniquí Lazer, Yo! Linares, Mueran Humanos, King Tuff, Maligno, Rogelio Sosa, María y José, Punch, Parquet Courts, Bruno Darío, Matilda Manzana, Calafia Puta, Capullo
Showcases: Laurel Hallo, Gepe, Algodón Egipcio, Sur Araw, Las Ardillas, Alex Anwandter, Little Ethiopia, Teen Flirt, Tino El Pingüino, MKRNI, Verano Peligroso, Los Vigilantes, Cuchillo, y muchos más. Detalles y calendario definitivo: http://festivalnrmal.net/ 


Joaquín García
2. Joaquín García and the Local Universe. Guitarrita acústica en un inglés mal pronunciado, con intenciones Coldplay-Travis. Folk sencillo, guitarra y voz; calidad regular, pero mucho corazón. Cine Tonalá (Tonalá 261, Roma). 22 horas, $100.

3. Expertos en girar las perillas de los decks, Show Arma hará estallar el España. Terraza del Centro Cultural de España (Guatemala 18, Centro; tras Catedral). 21 horas, entrada libre. 



DOMINGO 10


Ogham Ensamble
Travesía Celta. La música tradicional de Escocia, Irlanda, Gales, Bretaña, Asturias y Galicia, alguna vez conectadas en tradición sonora, se reúnen en un espectáculo que incluye una profusa y excelente ejecución en vivo, así como danzas tradicionales. Agrupaciones: Banda de Gaitas del Batallón de San Patricio, Ogham Ensamble, Banda de Gaitas del Centro Asturiano de México, Grupo Artístico de Gaitas Gallegas, Bradigan Irish Dancers y Michelle Dickey (cantante). Plaza Condesa (Juan Escutia 4, Condesa). 18 horas, $252 a $487.



LUNES 11




11, 12 y 13 de Marzo. Primus en México, como parte de los festejos de la revista y foro Indie-Rocks! en su séptimo aniversario. Banda de culto de San Francisco, de los años 80 y 90, encabezada por Les Claypol, quien puso en el orbe popular del rock la posibilidad de desplazar a la guitarra como sonido frontal, para que en su lugar lo fuera el bajo, particularmente dentro del estilo slap, con un perfil además divertido e irreverente. Vienen al DF como parte de su gira 3D. 

Auditorio Blackberry (Insurgentes y Aguascalientes, Condesa). 21 horas, $540 a $1150. 




MIÉRCOLES 13

Marcelo Tijerina (MDW)


Mexican Dubwiser. Muy buena mezcolanza de norteña con electrónica y cumbia rebajada regiomontana para echar bailongo. Imperial (Álvaro Obregón 293, Condesa). 22 horas, $100.






JUEVES 14

1. El inicio del VIVE LATINO será anunciado en nueva entrega de este blog, con MORRISSEY a la cabeza.

Pink Martini

2. En ensamble Pink Martini (12 músicos en escena) desde Portland, Oregon, ofrecerá su agraciada combinación lounge de jazz/blues/big-band/rockabilly/doo-wop, y sus arreglos a diversos temas clásicos latinoamericanos, con un atrayente look old-fashion. Plaza Condesa (Juan Escutia 4, Condesa). 21 horas, $658 y $770.






Los Coronas

3. Los madrileños de Los Coronas y su maravilloso rock-surf instrumental, dándole desde 1991 al género. Terraza del Centro Cultural de España (Guatemala 18, Centro; tras Catedral). 21 horas, entrada libre.










Antonio Sánchez
4. Festival Alterna-Jazz presenta al mexicano radicado en Nueva York, Antonio Sánchez & Migration. Baterista, pianista, compositor, director y productor, Sánchez ha ganado cuatro premios Grammy y ha grabado y hecho giras con grandes figuras como Pat Metheny, Chick Corea y John Patitucci, entre otros. Centro Cultural Roberto Cantoral (Puerta de Xoco, puerta A, colonia Xoco), 20 horas, $252 a $711. 



Love of Lesbian



5. La banda de pop español del momento, Love of Lesbian (Barcelona), en vivo con su propuesta acústica (guitarras, sintetizadores, banjos) y enamorada. Caradura (Nuevo León 73, Condesa). 22 horas, $150.










Mike Stern




6. El guitarrista estadounidense Mike Stern viene con su banda para compartir sus raíces jazz, capaces de cruzar fronteras y agregar a su sonido elementos del rock, el blues y el soul. Le acompañan varios músicos de su generación (años 70, su mayor auge): el baterista Steve Smith (de la banda Journey) y el bajista Tom Kennedy. Lunario del Auditorio Nacional (Marte y Reforma), 21 horas, $820 a $1170.