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México DF, Antarctica
escribana que estudió periodismo, ama el rock y sus músicas aledañas, así como la poesía y las relaciones tormentosas

mayo 29, 2010

Paul Mc Cartney: el fenómeno mediático







> 2 mil en Chapultepec vieron la transmisión del concierto



EXTRACTO de VIDEO DE LA TRANSMISION COCA COLA:

http://www.youtube.com/watch?v=S6spsNRdt_o&feature=player_embedded



Las notas musicales, colocadas de modo inspirado y estratégico, así como unos versos bien plantados, siguen teniendo un poder demoledor, capaz de traspasar años y latitudes. Los conciertos del ex Beatle, Sir Paul McCartney, en la ciudad de México, ocurridos los días 27 y 28 de mayo, traspasaron el Foro Sol para convertirse en un fenómeno mediático sin precedentes.


No sólo derrochó belleza, lágrimas y euforia, uno de los más impresionantes sucesos escénicos que haya albergado esta urbe, sino que generó un furor nocturno que se desparramó el viernes en el monumento a los Niños Héroes (cerca de dos mil personas vieron el concierto en una mega-pantalla) y ante incontables computadoras, gracias a la emisión gratuita por Internet que patrocinó la refresquera de etiqueta roja y ola blanca, cuyo buen sonido y amplio juego de cámaras, hizo que familias y amigos conectaran sus aparatos a grandes bocinas, se mandaran mensajitos de celular, comentaran por messenger, o se enchufaran al videojuego Rock Band de The Beatles al acabar el show virtual.


Fluyeron los bytes, los comentarios en las redes sociales, y las fotos y videos que muchos desde el Foro iban subiendo: era posible vivir el concierto a partir de miles de pupilas. Un tweet memorable, tras Back in the USSR: “la música perdura más que un régimen o ideología”. Colosal ver a un astro de la década de los años 60, como centro del frenetismo de la era digital.




Setlist McCartney en México!


REPERTORIO (setlist)

Paul McCartney

gira Up and Coming Tour 2010.

en México! Mayo 27 y 28



Los temas que ahora ofrece, a diferencia de su Driving Tour 2002, en que tocó temas de los Beatles que muchos pensamos jamás oiríamos en vivo (She’s leaving home, Penny Lane, Fool on the hill, You never give me your Money, Carry that weight), implican un repertorio más nutrido por temas que tocó con Wings y como solista en los 70, así como algo de su trabajo reciente. Extraña y desafortunadamente, no toca nada de Chaos and creation in the backyard (2005, discazo), y sólo una del Memory almost full (2007). Al menos sí incluye dos de su proyecto alterno The Fireman –1994 a 2008), particularmente del disco Electric Arguments (2008).

Va el setlist completo (sin orden), por disco o etapa:


JUEVES 27 de MAYO

De la etapa Wings, toca:

Venus and Mars con Rock Show y Jet (medley), Letting go, Let me roll it, Let 'em in, 19 hundred an 85, Mrs Vanderbilt, Band on the run y Live and let die.

De The Fireman, toca Highway y Sing the changes.

Del Memory almost full: Dance tonight.

Del Tug of war (solista, 1982): Here today, tema dedicado a John Lennon tras su muerte.

De The Beatles: All my loving, Got to get you into my life, The long and winding road, My love, I’m looking though you, Two of us, Blackbird, Eleanor Rigby, Something, Obladi-obladá, Back in the USSR, I’ve got a feeling, Paperback writer, A day in the life con Give peace a chance, Let it be, Hey Jude, Day tripper, Lady Madonna, Get back, Yesterday, Helter Skelter y la version de salida de Sgt Pepper’s lonely heart’s club band (reprise) y The End.


VIERNES 28 de MAYO:

mismo repertorio pero CAMBIA:

Got to get you into my life por: Drive my car.

I'm looking through you por: I've just seen a face

Two of us por: And I love her.


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SETLIST EN ORDEN, POR DÍA:

JUEVES 27:

Venus and Mars/Rock Show
Jet
All My Loving
Lettin' Go
Got to Get You into My Life
Highway
Let Me Roll It/Foxy Lady
The Long and Winding Road

Nineteen Hundreth Eighty Five

Let 'Em In
My Love
Shine a Light (in México)
I'm Looking Through You
Two of Us
Blackbird
Here Today
Dance Tonight
Mrs Vandebilt
Eleanor Rigby
Something
Sing the Changes

Band on the Run
Ob La Di, Ob La Da
Back in the U.S.S.R.
I've Got a Feeling
Paperback Writer
A Day in the Life/Give Peace a Chance
Let It Be
Live and Let Die
Hey Jude

Encore 1:
Day Tripper
Lady Madonna
Get Back

Encore 2:
Yesterday
Helter Skelter
Sargent Pepper's Lonely Hearts Club Band (Reprise)/The End


VIERNES 28:

Venus and Mars/Rock Show
Jet
All My Loving
Lettin' Go
Drive my car (en lugar de "Got to get you into my life")
Highway
Let Me Roll It/Foxy Lady
The Long and Winding Road
Nineteen Hundreth Eighty Five
Let 'Em In
My Love
Shine a Light (in México)
I´ve Just Seen a Face (en lugar de "I'm Looking Through You")
And I Love Her (en lugar de "Two of us")
Blackbird
Here Today
Dance Tonight
Mrs Vandebilt
Eleanor Rigby
Something
Sing the Changes
Band on the Run
Ob-La-Di, Ob- La- Da
Back in the U.S.S.R.
I've Got a Feeling
Paperback Writer
A Day in the Life/Give Peace a Chance
Let It Be
Live and Let Die
Hey Jude

Encore 1:
Day Tripper
Lady Madonna
Get Back

Encore 2:
Yesterday
Helter SkelterSgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band (Reprise)/The End





mayo 28, 2010

Crónica Paul McCartney 27may2010













Hizo arder la luz McCartney


Astros y meteoros se pusieron de acuerdo para embellecer aun más la noche del jueves 27, en la cual, en tercera visita a México, el ex Beatle, Sir Paul McCartney, arribó con mayores recuerdos y cariños hacia nuestro país, como para ofrecer un concierto la mar de emotivo y entregado: el primero de dos (el segundo, ayer), como parte de su gira Up and coming 2010. Durante dos horas y media (21:30 a 0:00 horas), a lo largo de un amplio repertorio (38 temas), compuesto por numerosas canciones del cuarteto de Liverpool, así como por muchas que creara en los años 70, ya con su banda Wings o como solista, y unas cuantas de su trabajo reciente, una gigantesca luna llena, posada arribita del proscenio, formó parte de la escenografía, a la par de un cielo negro que amenazaba con caerse, pero que al final sólo arrojó gotillas inofensivas.


La semana pasada, en su página oficial, McCartney hizo una sesión de webchat con sus fans (http://bit.ly/9HIY3V ) en la que adelantó detalles de su visita a la ciudad de México, y enumeró expectativas, memorias: la que narró con más emoción fue esa cuando, en el Palacio de los Deportes (2002), el público comenzó a prender y apagar sus encendedores espontáneamente, a ritmo perfecto: "bellísimo, eso sólo lo he vivido en México", dijo. De manera que antier improvisó, de modo ex profeso, una tonada al canto de "Shining light, Mexico!” (México, luz brillante), en la que pidió se repitiera tal fenómeno, mismo que se dio fabulosamente, para que el Foro Sol sustituyera abajo, ese mar de estrellas reales, imposibles de ver arriba. Conmovido, aplaudió para repetir: "¡Sólo en México!"


Entre decenas de comentarios y saludos en español ("Hola, chilangooos!") el compositor, multinstrumentista, pintor, escritor, activista y explorador de sonidos electrónicos, retro o clásicos, el cantante de casi 68 años, a diferencia de su gira pasada, en que se vio más seco, se mostró más pausado, jovial, humoroso y lleno de energía. No paró de hacer mímicas que manifestaban agradecimiento a su audiencia multigeneracional, misma que rebasaba la euforia para instalarse en la devoción. A lo largo de este viaje mágico pero ya no tan misterioso, Paul refrendó su estatus como una de las figuras más influyentes del rock, indispensable para entender la cultura popular de la segunda mitad del siglo XX. Si bien se le tilda de ser, comparado con John Lennon, “el que sólo hace tontas canciones de amor", de los cuatro es quien mayor profundidad armónica ha poseído, e históricamente uno de los músicos mejor dotados para la melodía: lo suyo son las notas bellas, la ternura, el vuelo libre. Asimismo, su aportación en el bajo como instrumento frontal, creativo, y no sólo como de base, es imprescindible.


Así, en esta gira, a bordo también de guitarras mil, entre zurdos requintos hendrixeros (tocó un trozo de Foxy Lady), o avezado como es al piano, eligió ser más setentero, épico y explosivo en los temas rocanroleros (con todo y fuegos artificiales en Live and let die), y más lúdico en su selección beatle (a diferencia de su anterior gira, más melancólica, con temas inusitados como She's leaving home, Fool on the hill, You never gime me your money, Carry that weight, Penny Lane). Aunque ahora también hubo momentos de lagrimita con The long and winding road, My love, Two of us, Blackbird, Eleanor Rigby, I'm looking through you y Yesterday. Es curioso que de sus álbumes de los últimos diez años, en que ha tenido un nuevo aire creativo, no incluyera nada de Chaos and creation in the backyard (2005, discazo), sólo una del magnífico Memory almost full (2007), y dos de su guitarroso y notable proyecto alterno The Fireman, del Electric arguments (2008), como si fuera del que más se siente orgulloso.

Entre imágenes beatlescas en enormes pantallas, e impecable sonorización, 55 mil corazones se fueron desgajando, hasta llegar al clímax sensible con Something, para George Harrison, con ukelele solo, y luego con instrumentación completa; las imágenes de Harrison denotaron más cercanía, que cuando cantó Here today (del Tug of war, 1982), dedicada, dijo, "a mi amigo John". Recordó igual a Lennon con Give peace a chance y A day in the life… En fin, un gran concierto, lleno de contrastes, alegrías y almas encendidas.


Difícil se ve que regrese McCartney a México (salvo a Chichén Itzá en 2012), pues ha dicho que ésta es su última gira, aunque nada puede descartarse, pues en 2006 dijo a la BBC: "No me veo renunciando, así deban llevarme en silla de ruedas al escenario”. ¡Larga vida al Beatle más necio, amoroso y prolífico! (setlist completo en patipenaloza.blogspot.com).

ruta_sonora@hotmail.com
twitter.com/patipenaloza




mayo 27, 2010

Ruta Sonora 27 may: Sir Paul McCartney HOY!! Lo que oiremos.














Sir Paul McCartney

lo que hoy escucharemos


por PATRICIA PEÑALOZA.

Con la visita de tantos músicos relevantes, a diferencia de años anteriores, el furor por el concierto de hoy y mañana del ex Beatle, Sir Paul McCartney, en la ciudad de México, pareciera ser menor que el generado por sus actuaciones en años anteriores (1993 y 2002). No por ello deja de ser relevante el arribo de una de las figuras más influyentes dentro de la música pop, e indispensables para comprender el sonido del rock de la segunda mitad del siglo XX, la cual a sus 67 años no se conforma con glorias pasadas, sino que no ha parado de crear, grabar y actuar en vivo.

Muchos siguen argumentando neciamente que entre los Beatles “el genio era John Lennon”, y que McCartney es “un ñoño que sólo hace tontas canciones de amor”. Sin embargo, es justo esa maestría para generar melodías, lo cual no es cualquier cosa, y la mayor profundidad armónica que siempre ha poseído (a diferencia de sus tres ex compañeros), lo que enriqueció muchas de las genialidades de Lennon, ideólogo igualmente brillante del cuarteto de Liverpool. Asimismo, el uso que desde sus inicios hizo del bajo, como instrumento dentro del rock, resultó ser revolucionario, al emplearlo con inusual creatividad y presencia frontal, más que como un mero sonido de base.

Ese mismo don infinito para generar melodías, ha sido demostrado por décadas, a través de diferentes períodos: el explosivo, cuasi-progre y glam de los años 70; el más amodorrado de los años 80; el entusiasta empresario de los años 90, gustoso en editar la serie Beatles Antology, y la actual, con álbumes de renovado impulso creador como el melancólico Flaming Pie (1997), el bello Chaos and creation on the backyard (2005; quizá el mejor de éstos) y el rocanrolero Memory almost full (2007).

Activista, pintor, escritor, explorador de sonidos ya sea electrónicos, retro o clásicos, Paul llega con su gira Up and Coming 2010, la cual presume ser la última de su carrera, al menos a nivel mundial (habrá que ver si es cierto). Los temas que ahora ofrece, a diferencia de su Driving Tour 2002, en que tocó temas de los Beatles que muchos pensamos jamás oiríamos en vivo (She’s leaving home, Penny Lane, Fool on the hill, You never give me your Money, Carry that weight), implican un repertorio más nutrido por temas que tocó con Wings y como solista en los 70, y algo de su trabajo reciente. Extraña y desafortunadamente, no toca nada de Chaos and creation…, y sólo una del Memory… Rara selección, como si quisiera desmarcarse de lo reciente (salvo de lo compuesto para su proyecto alterno The Fireman –1994 a 2008), e indicar que no sólo vive de su pasado beatle.

Y si usted ya no puede esperar más, aquí el setlist completo (sin orden): de la etapa Wings, toca: Venus and Mars con Rock Show y Jet (medley), Letting go, Let me roll it, Let 'em in, 19 hundred an 85, Mrs Vanderbilt, Band on the run y Live and let die. De The Fireman, toca Highway y Sing the changes. Del Memory…: Dance tonight. Del Tug of war (solista, 1982): Here today, tema dedicado a John Lennon tras su muerte. También: I want to come home, tema del filme de Robert de Niro, Everybody is fine (2009). De The Beatles: All my loving, Got to get you into my life, The long and winding road, My love, I’m looking though you, Two of us, Blackbird, Eleanor Rigby, Something, Obladi-obladá, Back in the USSR, I’ve got a feeling, Paperback writer, A day in the life con Give peace a chance, Let it be, Hey Jude, Day tripper, Lady Madonna, Get back, Yesterday, Helter Skelter y la version de salida de Sgt Pepper’s lonely heart’s club band. En algunos lugares ha abierto con Bésame Mucho, de Consuelo Velásquez. ¿Lo hará aquí?

Vamos, ¡es Paul! ¡Es la morsa! ¡Es millonario! (y con esos precios, lo será aún más: por concierto gana un millón de libras). Bueno, no importa. ¡Es un Beatle! A gozar con este hombre leyenda, fundador de la banda de rock más influyente de la historia, quien ve difícil una real retirada: “No me veo renunciando. Así tengan que llevarme en silla de ruedas al escenario” (BBC, 2006), y quien sigue viendo en su música una vía de alivio: “Algo que no deja de suceder, desde los días de Beatles, es la gran cantidad de cartas diciendo que alguna canción les ha ayudado en un mal momento. Ésa es la magia de la música” (ídem). Tire la primera piedra quien no haya estado en tal circunstancia, con un tema suyo.

Por ahí hay aún mucha gente arrepentida vendiendo su boleto al precio (en internet pululan); sólo diga NO a la reventa. Jueves 27 y Viernes 28 de mayo. Foro Sol. 20 horas, $500 a $4 mil.


ruta_sonora@yahoo.com / http://twitter.com/patipenaloza


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LES COMPARTO EL LINK DE UN VIDEO GRABADO EL 21 de MAYO. Es Paul Mc Cartney en webchat.

40 minutos de documental, respuestas de Paul a sus fans y demás. Comenta mucho sobre México.

Está muy simpático! Que lo disfruten::::



http://bit.ly/9HIY3V


abril 10, 2010

Entrevista a Joaquín Sabina (abril 2010)

JOAQUÍN SABINA: "SOY UN SOBREVIVIENTE DE MÍ MISMO"
(entrevista con Joaquín Sabina) // Por: Patricia Peñaloza
Publicada en el diario La Jornada el 9 de abril de 2010, en contraportada // Allá la nota fue editada por razones de espacio y se le restaron detalles estilísticos. // AQUÍ, LA NOTA ÍNTEGRA, SIN EDITAR. 
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Por favor, que se ponga Joaquín Sabina. Al otro lado del auricular y del océano, el flaco de Ubeda acaba de recibir un tercer Disco de Platino por Vinagre y Rosas, su quinceavo álbum, el más vendido en España, en 2009. No hay duda: está de vuelta, y en gran forma. Y no sólo por sus altas ventas ni por su actual gira monstruo de 65 cabezas, cada una con llenos totales, sino por ofrecer un trabajo rotundo, circular, la mar de vital, luego de dos producciones algo deslavadas. Sano, fuerte y muy alegre, se prepara para iniciar en México, el próximo martes 13, la segunda etapa de este periplo por América Latina y por su país, tras tres décadas de fructífera carrera poética y musical.
Pero una charla sin él es una oficina: un teléfono ardiendo en la cabina. Difícil será, piensa quien escribe, interactuar con un speaker y no con las dobles intenciones que sus pobladas cejas suelen revelar. Sin embargo, la lija íntima que es su voz, ajada por los 61 febreros que le han pasado encima, le deja al desnudo, aun lo huidizo sparring que suele ser ante las preguntas incómodas, para las cuales siempre tiene lista una divertida e irónica fanfarronada.
En media hora, pasó de hablar sobre el proceso de creación de su último álbum, a hablar del deseo, de la crisis mundial, de lo infame de la acusación contra el juez Baltasar Garzón, hasta externar su opinión sobre la “guerra anti-narco” de Felipe Calderón y la legalización de las drogas.

Cambio de vida
Vinagre y rosas (que tiene más rosas que vinagre), pretexto creativo en turno de Sabina para salir de safari a abrevar vida desde los escenarios, abre la charla, no sin antes comentarle que se le escucha luminoso: melancólico aún, pero no triste ni seco. Dice: “Es una celebración por estar vivo y coleando. Si no estuviera bien de salud, no podría haberme embarcado en esta gira con tantos conciertos, de los que por cierto, seis en el Auditorio, me tienen muy caliente y emocionado”. Se le inquiere si su salud recuperada se debe a los cambios que viene efectuando después del susto que le dio aquel derrame cerebral de hace diez años: “Sí. Cambié de vida. Tuve que quitar el pie del acelerador. No es que haya otro Joaquín, pues el ADN, a esta edad a uno ya no le cambia, pero sí soy un Joaquín más doméstico, más tranquilo. Ya no vivo en los bares ni amanezco en casas que no sé de quién son. Ahora vienen a verme mis amigos a casa. Me tomo de modo más responsable mis conciertos, porque de otro modo no podría darlos. Nunca pensé que llegaría a los 61, sino a los 30 o 40. Soy un sobreviviente de mí mismo. Estoy viviendo una prórroga”.
¿Y acaso esos cambios han influido en tu modo de componer? Sabina: “Creo que estas canciones han salido un poco más de dentro; están más reposadas, como el buen tequila. Antes mi vida era más callejera, más caótica, pero me alegro de haber vivido eso, ¡no me arrepiento de nada! No tengo que echar de menos lo no vivido… porque sí lo viví. Mi cuata Chavela Vargas tampoco se arrepiente de nada, y fíjate la edad que tiene…”.
- Pancho Varona (uno de sus músicos de cabecera, al lado de Antonio García de Diego), me comentó que en Vinagre… está aun más comprometido tu corazón. ¿Es así?
“No he editado canciones con las que mi corazón no esté comprometido… ¡A lo mejor se refiere a que hay otros órganos más comprometidos que antes! (carcajada)… Y bueno, pasa que los dos últimos eran unos discos convalecientes; no mentía el título: Alivio de luto (2005). Ahora no estoy de luto ni de alivio. Estoy disfrutando otras cosas. En realidad, cuando he dicho ‘doméstico’, ¡me han dado ganas de vomitar! Pero no seré tan doméstico cuando llevo 30 conciertos en cuatro países, y no he fallado en uno solo… lo cual me molesta, porque eso ha sido también parte de mi caricatura (risa)”.
-El alcohol, el tabaco, la coca... los has dejado. Cuando uno abandona esos estados alterados, la vida se ve de otra forma. ¿Tu pasión sigue siendo la misma en 2010? ¿Qué te sigue motivando a seguir adelante, no claudicar?
“De la coca no vamos a hablar, porque la dejé hace 12 años. Pero ahora mismo tengo un cigarrillo y un tequila delante de mí, en honor a mi México (¡salud! Y sigue…). Me siguen motivando los retos, lograr eso que uno no se siente capaz de hacer. Cuando vi el plan de giras, temí no poder hacerlo, pero la parte más estrafalaria ya pasó, y aquí sigo: toqué en el estadio de Boca Juniors ante 45 mil personas; ha sido fantástico, y así ha estado en Chile, Uruguay, y 20 conciertos en España… Me siento como si volviera a hacer gimnasia, y mi gimnasia es el escenario; pero fuera de él hay que cuidarse para estar bien… Pero cuidarse con derecho al pataleo, que uno es monógamo, pero no fundamentalista (risas)”, dice con el sigilo de quien ya vivió de cerca el cobro de la vida: una actitud que antes jamás habría ido con su personaje de parrandero eterno.
- La duda siempre te ha acompañado; la duda te da de soñar, te da inquietud para seguir. ¿Sigues dudando? Porque yo veo a tu alrededor muchas certezas: conciertos llenos, discos de platino…
“¡Pero es que me mienten! ¡Me han dado hoy un ‘disco de platino’ y no era de platino, sino de hoja de lata! No me alcanza ni para venderlo y comprarme mis dientes nuevos (risas)”. El cantautor respira y evade el tema de la duda, para retornar solito a lo que más le entusiasma estos días: “No tengo ninguna certeza. Podría morir cualquier día. En mis años de vértigo y acelerones, no tenía tiempo ni para pensar: ‘oye, que estoy vivo, que estoy disfrutando de la vida’. Ahora sí. Gozo de otras cosas. Una sobremesa con amigos es tan maravillosa como antes un afterhours con borrachos. No reniego de lo de antes, ¡pero es que ya no me da el cuero! Y bueno, ¡tampoco estoy diciendo que lo de ahora sea mejor! (risas). Cuando me piden un ‘consejo para la juventud’ y preguntan: ¿tú qué sientes por las drogas? Les digo: Nostalgia.
“Pero no es que me haya quedado solo y aburrido”, dice. Pues a propósito de camaradas, Joaquín ha emigrado de los círculos rocanroleros a los literarios: “Mis amigos son muy borrachos y transgresores. Los poetas son más borrachos que los músicos… Pero igual siempre estuve ahí; sabrás que desde adolescente me consideré más bien escritor, y que lo de cantar fue una casualidad… Cuando voy a México a quienes veo es a Juan Gelman y al Gabo (Gabriel García Márquez), y la verdad son más divertidos que los músicos, que a veces reducen su mundo a las seis cuerdas de la guitarra”.

Vinagre, rosas, tiramisús, champañas
Vinagre y rosas, que incluye temas que suenan a una mesa puesta y decorada (Tiramisú de limón, Viudita de Clicquot, Agua pasada; la epónima Vinagre y rosas; Violetas para violeta, o las maravillosas Virgen de la Amargura y Crisis), se deja ir sobre ritmos algo domesticados (blueses suaves, rumbillas francas, rancheras ibéricas, rocanrolitos de cajón), pero que en Sabina son una excusa más para derramar una lírica soberbia, en esta ocasión refrescada y menos enviciada, gracias a la colaboración del poeta Benjamín Prado. A lo largo de este festín de canciones, mientras Sabina en sepia les toca la tuba, desfilan cual fantasmas los personajes tanto narrativos como melódicos, de muchas de sus canciones, con todo y citas directas: allá van dos mentirosas (Embustera y Nombres impropios) cual la chica de Medias Negras; más allá dos minifaldas corriendo bajo la lluvia, ya sea “ni contigo ni sin ti”, sobre una “calle melancolía”). Acerca del disco, el crítico Diego Manrique escribió en El País, que Vinagre… “era un abuso de oficio y una sequía de verdades”. Pero a estas alturas, Sabina ha pasado esa raya; está en lugares como el de Bob Dylan o Leonard Cohen, en donde el telón de fondo son ellos mismos y su estilo inimitable, el cual ya no tiene sentido mutar.
¿Podría hablar de “autoplagio” Sabina? Dice: “¡Pero es que uno sólo plagia a los grandes!” Risas. Silencio. ¿Respuesta capciosa? “No me ha molestado lo que dice Manrique, es mi amigo. Compréndelo, es un padre de familia… ¡tiene que escribir todos los días! Y bueno, trabajar con alguien más no fue un método nuevo. Para componer siempre me iba a lugares raros, me alejaba de Madrid, de mi familia y mis obligaciones. Usualmente me iba con Pancho (Varona), pero esta vez coincidió que mi amigo Benjamín Prado (quien escribió el libro Romper una canción, el cual narra el proceso de creación de este álbum) estaba hecho mierda porque lo acababa de dejar la novia, y yo estaba hecho mierda porque mi novia no me dejaba tener novia (risas). Dijimos ¿por qué no nos vamos a una ciudad donde nadie nos conozca? Elegimos Praga, pero nos fuimos sin ninguna esperanza. Hicimos una celebración de la amistad masculina, nos fuimos a todos los garitos posibles… Y al contrario de nuestro pesimismo vital, fueron saliendo canciones; unas de amor a Praga, unas de desamor por lo de él, y otras autobiográficas de no sé quién, pero en parte mías”.
Al respecto, Manrique le reprocha falta de creatividad, al tener que buscar a alguien más para escribir, mientras que esta escribiente piensa que lo hizo para, al contrario, no repetirse. Sin embargo, Sabina pulveriza a ambos cronistas: “Es que fue más simple. Sólo nos apetecía exiliarnos de nuestras vidas domésticas. Si salían canciones, bien, y si no, también. No fue tan prefabricado”.
La canción Viudita de Clicquot (nombre de una champaña celebratoria) es un entrañable repaso de su vida: “antes de que tiñera noviembre mis habitaciones, descorché con Viudita de Clicquot… y brindé con el diablo a su salud”. Sobre ella dice: “Sí, es la más autobiográfica. Y es una bebida, ¿eh? Luego creen que me ando cogiendo a la viuda de alguien, ¡pero no! Con ella quise decir: que me quiten lo bailado, pero me inviten a seguir bailando. También me gustan Vinagre y rosas, que es la más mexicana, y Praga (Cristales de Bohemia)”.

Crisis y narcotráfico
El tema Crisis, que retrata el momento actual que el mundo vive, y es la más rocanrolera del disco, no sólo rima maravillosamente “Dame una pastilla de Apocalipsis Now, mientras se apolilla el libro rojo de Mao”, sino que incluye una frase intrigante: “Sábado de noche, México sin coches”. ¿A qué te refieres? Sabina: “Me enfadé mucho con la prensa occidental cuando culparon a México de la influenza, y luego sacaban unas escenas apocalípticas, de gente sin coche, caminando en las calles con máscaras; me parecía una escena de película de ciencia ficción, como de El día después. De ahí salió”.
-En una entrevista dijiste que también te desconcertaban las noticias que te llegaban acerca de la violencia que vive México, a raíz del narcotráfico. Dijiste que no querías creerlo, y que tenías fe en nuestro país…
“Sí, las noticias que llegan son terribles. Y es que como tú y mis enemigos saben, la última vez que vine, comí con el presidente (Felipe) Calderón y con (Joan Manuel Serrat), cosa que me reprochó la prensa mexicana. Nos contó que su punto principal era declarar la guerra total al narcotráfico. A mí me pareció un ingenuo bien intencionado, en el mejor de los casos. Ahora me parece un insensato porque lo que ha hecho con esa guerra declarada, sin saber bien cuáles eran los planes suyos ni los del enemigo… primero, ha descubierto que toda la policía, y parte del ejército, estaban a sueldo no del gobierno, sino de los narcos; y luego, ha creado mucho más caos, más desgracia y más muertes de las que había antes… Así que me confirmo en la única idea razonable, que todo mundo razonable y sensato sabe en este mundo, que es: ¡Que urge la legalización! Cuando se acabó con la ley seca en Chicago, siguió habiendo borrachos, pero dejó de haber muertes y gangsters. Entonces lo que uno haga con su vida, su salud y su cuerpo, no es patrimonio del estado, sino patrimonio irrenunciable de uno mismo”.
- ¿Y la frase “la gorda que teme le aborde un somalí”? La “gorda” es Europa?
“Claro. Es que afortunadamente ha renacido la piratería… ¡pero la marítima! A barcos mercantes o veleros españoles los abordan unos ‘feroces piratas somalíes’; entonces yo veo a una España toda menopáusica, soñando en realidad con que la birle un somalí…”
- ¿Estás criticando al racismo?
“No, al revés. Es decir: las viejas menopáusicas occidentales sueñan con las pollas de los moros y de los negros. Entonces no como racismo, ¡sino al revés! ¡Los ven como superiores! (risas).
-¿Y esperabas tal recibimiento desbordado hacia este disco? Sólo en México harás 6 históricos Auditorios y 12 fechas. ¡Casi un mes!
“No. Estoy muy sorprendido. Porque aparte de la crisis mundial, en España está muy fuerte; hay una crisis particular de la industria del disco y de los conciertos, que realmente tiene mal a mis amigos músicos; el sector está muriéndose, no hay contrataciones… Creo que he sido muy bendecido por los dioses paganos, porque sé lo que cuesta a la gente guardar un dinerito, ir a la tienda y comprarse un disco, en lugar de bajárselo de Internet o comprarse uno pirata”.
-¿Te sientes orgulloso entonces de este trabajo?
“Me siento orgulloso ya de sólo haberlo hecho (risas). Al menos no me da vergüenza oírlo (más risa)”.

Lo de Garzón, una infamia
- Y a propósito de crisis, ¿qué es lo que te duele más de España, hoy día?
“Parece una frase mexicana, pero es verdad: ‘¡los malos gobiernos!’ Cuando estalló la crisis parecía que se iba a reinventar a Carlos Marx, o que se iba a refundar el capitalismo con un rostro humano, pero al final lo que hacen los gobiernos es darle el dinero a los mismos bancos que nos han robado. Entonces, volviendo, la canción Crisis no tiene ninguna tesis política, ¡es sólo un vómito!
- ¿Qué opinas del asunto del juez Baltasar Garzón (recientemente acusado por la derecha franquista por prevaricación, esto es, “dictar a sabiendas, una resolución injusta”)?
“Me parece una infamia absoluta, porque aparte de ser el tipo por el que brindamos con champaña el día que detuvo a (Augusto) Pinochet, ¡no puede ser que el primer juicio que se hace sobre algo que tiene que ver con el franquismo, sea contra él! ¡Me parece inaudito! Y es que todo esto se debe a cosas leguleyas. Incluso entre los propios jueces le hacen pelea, porque si bien ha sido un “juez estrella”, lo ha sido a base de ocuparse de los casos que nadie se atrevía a juzgar, con lo cual se hizo de muchos enemigos”.
- ¿Piensas que es una venganza de la derecha?
“Sí, y de la izquierda también, porque cuando Felipe González estaba en el poder, aquél destapó todo el caso de los asesinatos de estado… Viene de todos lados”.
- ¿Crees que vaya a salir ileso, hay esperanza?
Con audible desaliento, contesta: “Mmm... en serio no lo sé. La cosa está muy fea, lo veo muy mal. La gente que lo queremos, o que no lo queremos, pero lo respetamos y admiramos, estamos tratando de hacer todo el ruido posible”.

El deseo, cada vez más feroz
Se acerca el fin de la charla. Me hacen señales. Preguntas cortas, no menos ricas. ¿Qué es lo que más ilusión te hace de esta visita a México? “Aguantar”. ¿No vas a ‘pachanguear’? “¡Pero cómo voy a ‘pachanguear’ con seis Auditorios seguidos! Tengo planeado, cuando acabe esta gira, pasarme otro año viajando por los mismos lugares donde he estado cantando y no he podido disfrutar. Pasear tan sólo, ver a mis amigos”.
- Joaquín… ¿sigues deseando de la misma manera?
“No sé si de la misma manera, ¡sino mucho peor! Siempre pensé que la mejor manera de envejecer con dignidad era convertirme en un viejo verde: y lo he conseguido (risas). Es un deseo más feroz que antes, pero más imposible. ¡Es una cosa terrible!” ¿Por qué imposible? “Pues porque… (trastabillea)… ¡Porque ya no me dejan!” Ah, pensé que por razones fisiológicas… “¡Noooo! (carcajada). Yo vivo en un menage a trois con la CIA y con la KGB” ¿De qué hablas? ¿Te tienen bien vigilado? “Este… pasemos a la siguiente pregunta (risas locas)”. ¿Te está pellizcando Jimena (su pareja) a un lado tuyo? “No, no… ¡pero casi!”


marzo 07, 2010

SOLICITO AYUDA PA PONER ORDEN A ESTO DE UNA VEZ POR TODAS

SOLICITO A ALGUIEN QUE POR FAVOR ME AYUDE A ORDENAR TODO POR CARPETITAS.
SI SI. HA SIDO UN FRACASO. . .
quizá sea porque en el fondo me da ñáñaras publicar en cibernia mis letras así nomás. siento como si arrojara mis poemas por la ventana. muy parecido.

me perdonan?
ayudaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaa!!

gracias

bye