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México DF, Antarctica
escribana que estudió periodismo, ama el rock y sus músicas aledañas, así como la poesía y las relaciones tormentosas
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septiembre 08, 2017

PATTI SMITH en CASA DEL LAGO. XIU XIU. LA BARRANCA. PROG NIGHT.

porque el espacio en el papel nunca es suficiente... 
las RECOMENDACIONES de la
RUTA SONORA
sept 8 a 14

●PATTI SMITH en Casa del Lago:
el poder de la palabra y un corazón desgarrado
(crónica)

● Xiu Xiu
● La Barranca

Patti Smith en Casa del Lago // foto: cortesía Kurimanzutto y Casa del Lago
“Oye sus risas en el viento, siente sus lágrimas en la lluvia… La noche cae como un prisionero, que se extiende y no termina… Los árboles son nuestros hijos de pie, desnudos… oye sus corazones latiendo, oye sus corazones latiendo”, entonó a capella en su lengua natal, fuerte y claro, con manos, brazos y garganta, en el momento más sensible de su recital, la poeta, cantante y artista visual estadounidense Patti Smith, el sábado pasado, poco después de la una de la tarde, en la Casa del Lago del Bosque de Chapultepec. Para enmarcar este tema, Mothers of the Disappeared, original de U2, dijo: “Siempre recordaremos a los estudiantes y a todos los que fueron desaparecidos por fuerzas terribles. No podemos traerlos de vuelta, pero sí podemos guardarlos en nuestros corazones”. We remember! (¡los recordamos!), afirmó al final sentida, en alusión a los 43 normalistas de Ayotzinapa. La conmovedora convicción de su canto y su dolor, hizo derramar lágrimas a muchos presentes, en total comunión (video: http://bit.ly/2vPrrp1).

Con la fuerza de una chamana iluminada, una guía espiritual, con atracción hipnótica durante hora y media, la jefa y madre del punk literario blandió su manto de sabiduría y sensibilidad sobre cerca de dos mil 500 feligreses, en su mayoría veinteañeros, identificados con el alma perennemente joven de la andrógina irruptora que sorprendiera al mundo al aparecer el emblemático álbum Horses en 1975. A sus 70 años, aún conserva candor en la sonrisa y la mirada.

Smith, una de las figuras más significativas de la cultura alterna de su país, minutos antes abrió escena declamando el himno People have the power (escrito por ella y su esposo Fred “Sonic” Smith en 1988 para el disco Dream of Life). Sin melodía, sonó diferente: le bastó el poder de la palabra para cortar el aire cual cuchillo. Instando a que tomemos el poder, con voz profunda clavó su presencia cual estaca en el escenario, el cual dominaría sin tregua. Lo que prometió ser una sesión de lectura del poema Hecatomb, escrito por ella en 2012 tras leer la novela 2666 del escritor chileno Roberto Bolaño (para ella, la primera obra maestra del siglo XXI), se transformó en un concierto a guitarra y voz, al lado de su escudero de toda la vida, el guitarrista Lenny Kaye.

BOLAÑO, MAPPLETHORPE,
DIEGO Y FRIDA

Patti Smith bromeando sobre su playera roja // foto: Cortesía Casa del Lago
Ante alaridos de quienes llegaron desde las 6 de la mañana (no tuvo costo, pero se limitó el acceso), Patti recordó estar ahí como parte del programa Sesiones del Café La Habana, dentro del cual inauguró una obra fotográfica propia y un espectacular (intervención poética) en Sonora 128 (Ruta Sonora 01/09/17). Recordó cuando ella y el irreverente fotógrafo Robert Mapplethorpe, su pareja entonces, vieron el cartel de John Lennon y Yoko Ono: “The War is Over! If you want it”, y leyó un fragmento de su laureado libro Just Kids (2010). También le dedicó la dulce Wing, del gran Gone Again (1996). El ánimo de mantener vivos a quienes se han ido, permeó toda su presentación, y en mismo tono regaló la bella Ghost Dance, de su clásico Easter (1978).

Llegó el bloque Diego Rivera / Frida Kahlo, artistas mexicanos a los que Smith admira desde joven. Relató que un día antes vio los murales del pintor en la Secretaría de Educación Pública, donde le llamó la atención la constante y fuerte presencia del color rojo y escribió el poema Red, que leyó acto seguido (video: http://bit.ly/2gN6lky). Al respecto, también bromeó: "siempre me visto igual, pero hoy, en honor al mismo espíritu, me puse una playera roja". Luego contó que en 2012, “atacada por la venganza de Moctezuma”, le permitieron recostarse en la cama de la pintora, en cuyo techo hay unas mariposas en un retablo, regalo del artista Isamu Noguchi, para que pudiera sentirse libre. Smith se conmovió, escribió la canción Noguchi’s Butterflies, y la donó a la Casa Azul, mas no guardó copia; al volver recién en esta visita, preguntó si aún lo tenían: la letra ya había sido plasmada en las paredes. Patti le tomó una foto con su celular, y leyendo del aparato, la cantó a capella. Aun desconocida, el público la cantó como si la supiera de siempre: “I dream, I dream of the butterflies”. La piel chinita se tornó una constante (video: http://bit.ly/2eOwFKB).

Tras cantar la afamada Dancing barefoot (del Wave, 1979), Graceful (del Gung Ho, de 2000) y My Blakean Year (del Trampin’, de 2004), sorpresivamente el escritor mexicano Juan Villoro apareció en escena: él leería en español el pretexto de este recital: el poema de Smith dedicado al autor de Los Detectives Salvajes: mientras Patti y Lenny abandonaban el estrado: “Hablaste de una hecatombe espiritual / el sacrificio de cien bueyes…”, leyó sonoro y concentrado (poema completo: http://bit.ly/2gO8GMa).

SHEPARD y UN GRITO DE LIBERTAD 

Patti Smith conmovida ante la devoción de la gente // foto: cortesía Casa del Lago
Patti volvió y dedicó la hermosa Beneath the Southern Cross (también del Gone Again) al dramaturgo estadounidense Sam Shepard, recién fallecido, primer impulsor de su carrera. Dijo que no estaba en un homenaje a aquél, que se llevaba a cabo en ese momento en Kentucky, por estar acá: “alguna vez prometimos hacer un viaje por México, pero no lo hicimos; ahora estoy aquí, de alguna forma cumpliendo esa promesa”. Entonces al final del tema pidió a todos agitar sus manos: “¡Sientan la vida corriendo por sus venas, sientan su libertad!”: éxtasis comunitario.
Dedicó luego su tema más popular, original de Bruce Springsteen, Because the Night, también del Easter, a su esposo fallecido en 1994; vino un cover a Can’t Help Falling in Love, popularizada por Elvis Presley, y cerró como inició, con People have the Power, ahora sí cantada. Los corazones de todo ser presente se agitaron, ungidos por la voz potente de una artista como pocas, que sigue haciendo latir con convicción cada palabra que pronuncia. Al despedirse, selló la comunión ante una ovación incontrolable que la hizo llorar: “¡Usen su voz! No lo olviden: ¡siempre han sido libres!”



PROG NIGHT: PORTNOY + HAKEN. SIMIAN MOBILE DISCO DJ SET. LA BARRANCA. THE HORRORS DJ SET. CHICAGO. RESORTE. REY PILA. THE BLACK DAHLIA MURDER. GREAT FRIENDS FEST. TELEKRIMEN + LOS SEX SEX SEX. CABIZBAJO + MACHINO.
FIESTA FUNKY. ODISSEO. THE HOLY COSMOS + MOON MOON.


VIERNES 8

Simian Mobile Disco en Dj Set






1. Simian Mobile Disco, el aclamado dueto de nu rave, viene en forma de Dj Set, para seguir reventando el cierre del Rhodesia. De México: Métrika y Chuck Pereda (Durango 181, Roma Norte). 23 horas, hombres $250, mujeres $150.




La Barranca en 2017




2. La Barranca celebra en vivo dos de sus mejores discos: El Fuego de la Noche (1996) y Tempestad (1997), que recién cumplieron 20 años de vida. Acompañan a su líder, el guitarrista, autor y cantante José Manuel Aguilera: Alfonso André, Federico Fong, Cecilia Toussaint, Navi Naas, Adolfo Romero, Ernck Romero, Yann ZaragozaTeatro Metropolitan (Independencia 90, Centro Histórico). 20 horas, $339 a $927. 

Faris Badwan de The Horrors




3. The Horrors DJ Set. Faris Badwan, cantante de esta agrupación inglesa, adorada por el público mexicano, nos compartirá su buen gusto tras las consolas. Calientan pista los Suadero Soundsystem; shot de obsequio a los primeros 100 en llegar, con boleto pagado. Pasagüero (Motolinia 33, Centro). 22 horas, $200.


4. Surfffff y garage con Telekrimen, Los Sex Sex Sex y Electric Shit. Multiforo Alicia (Cuauhtémoc 91-A, Roma).  20 horas, $70. 



The Black Dahlia Murder



5. Noche de death metal melódico con The Black Dahlia Murder, desde Michigan, Estados Unidos; estrenan el disco Abysmal. En mismo ánimo, abre la banda Revocation. Circo Volador (Calzada La Viga 146, colonia Jamaica; metro Jamaica). 20 horas, $719. 
Machino







6. Born in Mexico. Noche de electrónica maciza y efectiva, con Machino y Cabizbajo. IMPORTANTE: el 40% de las entradas serán donadas a centros de acopio autorizados, para ayudar a Oaxaca tras el terremoto. El Imperial (Álvaro Obregón 293, Condesa). 22 horas, $150. Boletos: https://bimweekend-2017-con-machino-y-cabizbajo.boletia.com/

Evaristo Corona "El Golfo"









7. Erik Canales (de la banda Allison) y Gastón Espinosa (LNG/SHT) seleccionarán sus pistas favoritas en Caradura (Nuevo León 73, Condesa). 21 horas, $50. 



8. Evaristo Corona El Golfo y su usualmente atinada selección musical, acompañará sus sagrados alimentos en el restaurante-bar Can Can (Durango 175, Roma), desde las 21 horas, acceso libre.


Alex Ferreira




9. Alex Ferreira y su agraciada combinación de sonido acústico en guitarra y voz suave, con teclados y elementos varios de electrónica. Bajo Circuito (bajopuente del Circuito Interior y Juan Escutia, Condesa). 20 horas, $300. 





SÁBADO 9

Fiesta Funky
1. Fiesta Disco Funky Soul para mover el esqueleto al máximo. Shot de bienvenida, si llevan pelo afro; pulseras de descuento para cerveza, tequila, ron y whiskey, si llegan de 20 a 22 horas (válidas toda la noche). Habrá bola disco, luces setenteras y muy buena selección a cargo de Iván Nieblas "El Patas", Cid Project y Rich Sánchez. Foro Bizarro (Yucatán 10, Roma). $50. 

Rey Pila





2. Rey Pila, banda de rock retro ochentero comandada por Diego Solórzano, presenta Wall of Goth. Muy recomendable en vivo. El Plaza (Juan Escutia 4, Condesa). 20 horas, $363 a $547. 


Resorte





3. Resorte y su rap core sigue vivo, haciendo retumbar oídos y paredes. También, en mismo tenor estruendoso, Los Viejos y Minerva. Pasagüero (Motolinia 33, Centro). 22 horas, $250. 


4. El pop fresilla, simplón, pero con muchos seguidores, de Odisseo. Imperial (Álvaro Obregón 93, Condesa). 22 horas, $200. 

Chicago




5. Chicago, todo un clásico de los años 70, en México, celebrando 50 años de existencia. Un hit tras otro. Arena Ciudad de México (Av de las Granjas 800, colonia Sta. Bárbara). 21 horas, $512 a $1918. Boletos en SUPERBOLETOS

Camiches







6. Sábado 9 y Domingo 10. Great Friends Fest. El sábado, tardeada de pop-punk feliz y amistoso, con: Camiches, Say Ocean, Everything You Said, Nuno, Vimana, May Sunday y Go Carolina. El domingo, hardcore con: Beneath the Horror, Crisis, A Call for Revenge, Unoauno, Burning Church. Multiforo Alicia (Cuauhtémoc 91-A, Roma). 16 horas, $120. 






DOMINGO 10

Xiu Xiu

1. Xiu Xiu en México: banda fantástica de noise pop suavecito y trágico, para los amantes del sonido melancólico, entre acústico y electrónico mínimo, con Jamie Stewart al frente, siempre cambiante en arreglos, por disco. Prolífico desde 2002, presenta el disco Forget (2017). Muy recomendable. Foro Indie Rocks! (Zacatecas 39, Roma). 20 horas, $500. BOLETOS AQUÍ 


Mike Portnoy's Shattered Fortress
2. Primera edición del festival Esp Prog Night para apasionados del género: Shattered Fortress, banda del virtuoso baterista Mike Portnoy (ex Dream Theater); el grupo es integrado por músicos de The Neal Morse Band y Haken (banda que también actuará por su parte).La banda estelar interpretará completa la Suite de los Doce Pasos de Dream Theater. Igualmente en vivo, el prog metal de Next to None, banda en la cual milita el hijo de Mike, Max Portnoy. El Plaza (Juan Escutia 4, Condesa). 19 horas, $1066 a $1184. 



diciembre 17, 2010

toquines dic 17 a 21

..porque el espacio en el papel nunca es suficiente..

las RECOMENDACIONES
de la RUTA SONORA
dic 17 a 21

El persistente muro de Roger Waters








> Roger Waters





“¿Qué deberíamos hacer para llenar esos espacios vacíos…? ¿Ponernos en camino a través de ese mar de caras, en busca de más y más aplausos? ¿Conducir un auto más poderoso… tirar bombas… tirarnos a la bebida, ir al loquero, dormir poco, conservar gente cual mascotas… llenar el ático con efectivo… nunca relajarnos, con nuestras espaldas contra la pared?” Así reza el tema Empty spaces del emblemático álbum The Wall (1979), una de las obras cumbres del histórico grupo inglés Pink Floyd, concebido por su líder de entonces, Roger Waters, como una catarsis mediante la cual arrojó sus miedos y traumas de infancia, a la vez que recreó, no sólo a través de un gran álbum, sino de un filme (1982) dirigido por Alan Parker (con animaciones de Gerald Scarfe), y un espectáculo sin precedentes, una elocuente crítica al sistema opresor del siglo XX, al tocar temas como la alienación del individuo, la sobreprotección familiar, el totalitarismo, el absurdo de la guerra, y el vacío existencial que genera la sociedad contemporánea.

En cuanto al montaje, Waters diseñó la idea del muro que se va construyendo, para a la mitad del show dejar a la banda encubierta, y luego romperlo de nuevo, en un momento en que estaba asqueado de las grandes audiencias, ese “mar de caras”: “Sentí que se nos iba de las manos, que lo comercial nos rebasaba; cada vez me molestaba más el público que sólo gritaba en vez de oír, así que se me ocurrió crear un muro real, físico, para expresar mi distanciamiento con esa gente”, dijo el bajista en el documental de la BBC, Las 7 eras del rock (2007), lo que no a todos gustó: “Me parecía una locura; a mí me gustaba tener público; se me hacía ilógico: si vamos a construir un muro entre nosotros y la audiencia, entonces a qué venimos?”, criticó el recientemente fallecido tecladista Rick Wright, en la misma serie, y agregó: “si bien es el espectáculo definitivo de Pink Floyd, fue demasiado: ¿qué podíamos hacer después de eso?”

Y ciertamente, difícil le fue a Waters superar no sólo dicho espectáculo sino tal creación musical. Lejano a las espaciales atmósferas del Dark side of the moon (1973), The Wall, décimo del grupo, es un álbum-concepto pleno de rock épico, orquestal, sensible, más agresivo que aquél, aunque con las armonías luminosas del guitarrista y cantante David Gilmour (autor aquí de tres temas), así como las texturas de Wright y la mesura de Nick Mason en baterías. La disolución del conjunto en 1983, así como el ego desmedido de Waters, quien en 1984 demandó (sin resultados) a Gilmour por seguir tocando con los otros dos bajo el mismo nombre, amedrentó mucha de su vena creativa. Sus discos The pros and cons of hitchhiking (1984), Radio KAOS (1987), Amused to death (1992), no tuvieron el mismo arrastre, y menos en contraste con el que sí tuvo Pink Floyd con Gilmour al frente (A momentary lapse of reason, 1987; The Division Bell, 1994).

> fotograma del filme The Wall.
imagen del ilustrador Gerald Scarfe.



Con todo, la historia hizo que, a propósito de la caída del Muro de Berlín en 1989, el espectáculo de The Wall rebasara su propósito original, y se presentara en esa ciudad un año después. En 1999, Waters volvería con fuerza, al hacer una gira de éxitos. Sin embargo, lo que ocupó su creatividad en los años 90, fue la ópera Ça Ira, que se estrenó como disco hasta 2005, mismo año en que inusitadamente se reunió con los otros tres PinkFloyds, para tocar en el concierto benéfico Live 8, en Londres. En 2006, maravilló al mundo (México incluido) con el montaje del Dark side of the moon.

En 2010, The Wall vuelve con todo y justificación (no vayamos a creer que lo hace por dinero): “Sigue siendo relevante la pregunta que me hice cuando creé The Wall: ¿la tecnología ayuda a entendernos mejor, o nos separa? Cuando hice esta obra, era un hombre asustado. Con los años, la historia sobre mis miedos y pérdidas quizá me han merecido el ridículo, la vergüenza y el castigo, pero a la postre ha sido una alegoría sobre temas más abiertos: guerra, racismo, religión. Esta producción (con nuevos elementos escénicos) se hace la misma pregunta, y está dedicada a la pérdida de inocencia que vivimos recientemente. La visión cínica dicta que los humanos en colectividad no somos más amables, cooperativos ni generosos: no estoy de acuerdo. Creo que aún podemos aspirar a algo mejor, más allá del ritual del ‘perro come perro’, que damos como respuesta a la institucionalización del miedo que nos tenemos unos a otros. Me siento responsable de expresar mi optimismo, y de dar fuerzas a otros para hacer lo mismo”, dice en su sitio oficial.

Roger Waters. Diciembre 18, 19 y 21: Palacio de los Deportes; 20, 19 y 21 horas, respectivamente. $430 a $3’750


La Castañeda, Silverio, Posada Balkan,
She's a Tease, Monocordio, rockabilly

VIERNES 17:

-- La Castañeda cumple 21 años de trayectoria, con el disco Llama doble. Teatro Metropolitan (Independencia 90, Centro). 21 horas, $252 a 4487.

>Silverio


-- Pura bailadera con su Majestad Imperial Silvero, presentado su nuevo disco, Esclavo. También No Somos Machos pero Somos Muchos y Da Punto Beat. Lunario del Auditorio Nacional (Reforma 50 y Campo Marte, Chapultepec). 21 horas, $300.

-- Posada Balkanera! En vivo: Nabuzenko, La Internacional Sonora Balkanera, Tamales de Chipil; DJ: Shotnez (balkan beat box). Pasagüero (Motolinia 33, Centro).

-- El Club Atlántico celebra un año de vida. Hoy, con electropop y rap: She’s a Tease, Neon Walrus, Los Weeds y Niña Dioz. Uruguay 84, 3er piso, Centro. 21 horas, $150.

-- Monocordio y su pop clavadón, sigue presentando su nuevo disco El diablo es el ego de Dios. Imperial (Álvaro Obregón 293, Roma). 21 horas, $100.

-- Las posadas del Alicia!! Noche rockabillera con: Los Gatos, Los Pardos, Enterradores, Los Black Jacks, Los Leopardos, Los Crazy Cats y Wicked! Cuauhtémoc 91-A, Roma. 20 horas, $70.

-- El rock bonito y espacial de Furland; también, Los Marty. En el Big Noise (Tezozomoc esquina La Viga, Colonia Jalapa, frente a “Bonito Ecatepec”). 19 horas, $50.


Posada Huasteca, jarocho-fusión, Mezcalites,
Sonidero Mestizo, surf, Clorofila

SÁBADO 18:

> Huastecos del Valle

--Posada Huasteca para apoyar a la asociación civil Mujeres Apoyando a Mujeres, que protege a mujeres víctimas de violencia familiar. En vivo: los tríos Huastecos del Valle y Estampa Huasteca. Invitados: los trovadores Gerardo Ayala, Daniel Jarquín, y el violinista Ernesto Anaya. Muy recomendable, si gusta usted de la música tradicional de caché. Tonalá 18, Roma (casi con Insurgentes). 19 horas, $100.


-- SONEX en vivo! Son Jarocho fusionado con jazz, blues y música africana. Muy buenos. Casa Hilvana (Colima 378, Condesa). 21 horas, entrada libre!

--Funky-groovie sabrosón con los Mezcalites en el Black Horse (Mexicali 85, Condesa). 21 horas, entrada libre (pero si llegan antes, de 18 a 21 horas, cervezas al dos por uno).

-- Los Infierno, Matorralman y Le Cigarra en vivo. Faro Indios Verdes (Av Huitzilihuitl 51, colonia Santa Isabel Tola), 16 horas, entrada libre.

-- También como parte del aniversario del Club Atlántico, bailongo juvenil con Los Músicos de José, PilaSeca, Oddiseo; en DJset: Bindú. Uruguay 84, 3er piso, Centro. 21 horas, $80.

-- Las posadas del Alicia! Esta vez, noche surfera, con: Yucatán ago gó, Telekrimen, Twin Tones, Los Elásticos, The Cavernarios, Fenómeno Fuzz, Big Máscara, Luxa2, Terror Waves, Mortum Surfers. Cuauhtémoc 91-A, Roma. 19 horas, $70.

> Roco. Sonidero Mestizo

-- Roco Pachukote (Maldita Vecindad) sigue presentado el disco de su proyecto alterno, Sonidero Mestizo (él y Moyenei). “Flor y canto digital” en DJ set y Live-act. Caradura (Nuevo León 73, 1er piso, Condesa). 21 horas, $70.

-- Nortec Collective presenta a Clorofila, que actúa con ensamble de metales. Pasagüero (Motolinia 33, Centro). 22 horas, $120.




Ska!, Natalia, Rey Pila


DOMINGO 19:

- Las posadas del Alicia! Tardeada de Ska! Con: Sekta Core, Nana Pancha, Maskatesta, El Parto de la Chole, Skandalosos y Radio Catoche. 15 horas, $70.


MARTES 21:

-- Natalia Lafourcade termina su ciclo de Martes de Jazz. Zinco Jazz Club (Motolinia 20, Centro). 21 horas, $300; con disco autografiado, $350.

-- Rey Pila, proyecto actual de Diego Solórzano, ex Dynamite. Imperial (Álvaro Obregón 293, Roma). 22 horas, $100.